Mortal Kombat

25º Aniversario

(1992)
8 Tonos

Historia de los Videojuegos

Hola a todas y a todos.
Bienvenidos a nuestra colección dedicada a la Historia de los Videojuegos.

En esta ocasión le toca el turno a una franquicia de juegos de lucha que cumple 25 años: 

MORTAL KOMBAT

Mortal Kombat: la historia

Si no te interesa la historia y la polémica suscitada por la serie Mortal Kombat puedes acceder a nuestros Tonos pulsando: AQUÍ.

El primer Mortal Kombat tiene su origen en una máquina recreativa arcade desarrollada por la compañía norteamericana Midway Games en 1992. El éxito de Midway en el mundo del entretenimiento está íntimamente ligado al Pinball -con creaciones tan fascinantes como Doctor Who (1992), The Addams Family (1992) o The Twilight Zone (1993)- y a sus alianzas con otras importantes corporaciones como Bally o Williams. [Véase nuestro reportaje sobre el Pinball]

Harley Davidson (Bally/Midway, 1991)
La música de este pinball fue obra de Dan Forden,
el mismo compositor musical de las recreativas de Mortal Kombat 

El primer "bombazo" de Midway llegó en 1981 con el genial Ms. Pac-Man, una adorable "copia" del Pac-Man [Ver: Comecocos] de Namco que gustó, además de  a los incondicionales varones que acudían a diario a los salones recreativos, a millones de mujeres en todo el mundo. Luego llegarían otros arcades inolvidables como Tron (1982), Tapper (1983), Spy Hunter (1983) o Rampage (1986).

Ms. Pac-Man (General Computer Corporation, Midway, 1981)

La trayectoria de Midway tocaría el cielo con una violenta recreativa creada por los diseñadores estadounidenses Ed Boon y John Tobias: Mortal Kombat. Abreviado como MK, Midway Games lanzó al mercado un videojuego de lucha y artes marciales dispuesto a hacer frente al todopoderoso Street Fighter II, otra obra maestra que es referencia del género y que puedes consultar aquí en Tonos-Gratis.com.es.

Ed Boon, tras llevar un tiempo diseñando máquinas de Pinball, se juntó con John Tobias en 1990 para programar un juego de peleas inspirado en personajes de moda procedentes de las películas de artes marciales como Jean-Claude Van Damme o el mismísimo Steven Seagal. John Tobias contaba con la experiencia que le había otorgado trabajar en otros exitosos arcades como Smash TV o Total Carnage y conocía además la tecnología necesaria para animar gráficos digitalizados en lugar de los típicos dibujos de siempre. Pero en lugar de hablar con las estrellas mencionadas, Ed y John decidieron crear su propio universo desarrollando una especie de mitología en la que unos poderosos, pero mortales luchadores, tendrían que derrotar a unas criaturas malvadas procedentes de otra dimensión en un torneo que salvaría a la Humanidad. 

Así nacieron los personajes Liu Kang, alumno del Shaolin, el dios del trueno Raiden, los ninjas místicos Scorpion y Sub-Zero, la primera chica de toda la saga: Sonya Blade, un gangster llamado Kano, una estrella de cine llamada Johnny Cage y un personaje oculto llamado Reptile. Los enemigos finales son Goro, príncipe de los Shokan y Shang Tsung, un terrible hechicero que se alimenta de las almas.

El mueble del arcade Mortal Kombat se montaba sobre una placa base Texas Instruments TMS3 4010 de 32 Bits y un microprocesador Motorola M6809 de 8 bits que controlaban tres chips de sonido: el Yamaha YM 2151, un DAC y el OKI 6295. El conjunto conseguía grandes y detallados gráficos, coloridos decorados con ambientación china, rápidos movimientos, increíbles melodías e impactantes efectos sonoros que te dejaban patidifuso. Para los controles (1 o 2 jugadores) contábamos con una palanca de 8 direcciones para movimientos y saltos, y 5 botones: 2 para las patadas (altas y bajas), 2 para los puñetazos (altos y bajos) y 1 para la defensa o bloqueo. 

Pero la verdadera gracia de Mortal Kombat reside en los movimientos especiales. Para disfrutar a tope con el juego y avanzar, es de vital importancia conocer y ejecutar los movimientos ocultos o secretos de cada personaje. Los combates se resolvían al mejor de tres, pero cuando uno de los jugadores recibía dos derrotas consecutivas, nuestro luchador se quedaba grogui, tambaleándose como una marioneta durante unos pocos segundos. Este era el momento clave para terminar el combate utilizando uno de los movimiento especiales: "Finish Him". Esta característica fue bautizada como "Fatality".

Los "fatalities" no eran fáciles de activar pero cuando lo conseguías lo que ocurría a continuación era espectacular, alucinante, te dejaban sin aliento y encima eran realmente "heavies" y "gores". Podíamos ver extracciones cardíacas y medulares, decapitaciones y multitud de singulares incisiones e inserciones. Aquellos salones recreativos, que desde comienzos de los noventa se estaban viniendo abajo por falta de afluencia, volvieron a resurgir gracias a Mortal Kombat y Street Fighter. Todo regado con mucha sangre y a un ritmo trepidante, el público se agolpaba alrededor de esta máquina esperando su turno y de paso intentando descubrir cómo otro jugador era capaz de conseguir aquellos difíciles fatalities.
Mortal Kombat supuso un éxito instantáneo y sin precedentes que fue capaz de hacer lo que parecía imposible por aquellos días: desbancar al mítico arcade de lucha de Capcom: Street Fighter II.

MK3, Arcade, Midway 1995

Pronto comenzaron a aparecer ports o conversiones de Mortal Kombat para todos los sistemas domésticos de ordenadores o videoconsolas y cómo no, también aparecieron múltiples secuelas de una saga que daría mucho que hablar en la industria del entretenimiento y en la historia de los Videojuegos.
Existen más de 20 títulos diferentes de la saga MK para la inmensa mayoría de plataformas como SNES, Genesis, Sega 32X, Sega CD, Sega Master System, Sega Game Gear, PSOne, PS2, PS3, PS4, Xbox, Xbox Live, Xbox 360, Xbox One, PSP, PS Vita, PS Network, NGC, Saturn, Dreamcast, N64, Nintendo Game Boy, GBA, GameCube, Wii, NDS, Commodore Amiga, DOS, Windows, Mac, iOS o Android. Además podemos encontrar juguetes, cómics, libros, series de Televisión y dos películas hasta el momento: una de 1995 titulada Mortal Kombat y otra de 1997 titulada Mortal Kombat Annihilation.

Hasta en el arcade te animaban a ir al cine para ver Mortal Kombat...

Pero ahora llega la parte "oscura" del fenómeno Mortal Kombat. La excesiva y sangrienta violencia de Mortal Kombat no pasó desapercibida. Todo comenzó cuando Nintendo versionó y publicó Mortal Kombat para su espléndida Super NES sin sus famosos "fatalities". Por otro lado, su competencia más directa, SEGA, publicó un Mortal Kombat para su flamante Megadrive/Genesis sin censuras. ¿Y qué ocurrió?

Pues que el Mortal Kombat de SEGA arrasó y el de Super NES fue "castigado". La versión de Genesis triplicó en ventas a la de Super NES y se cuenta que incluso llegaron cartas a la gran Nintendo de muchos jugadores airados quejándose de los recortes aplicados en la "dureza" de los combates. Aunque algunos piensan que Nintendo suscitó una polémica para tomar ventaja en una cruenta guerra de poder con Sega, lo más importante es que este asunto inició un debate sobre la venta de videojuegos violentos a los menores de edad que terminó en el Senado y en el Congreso de los Estados Unidos. Durante varios meses consecutivos entre finales de 1993 y comienzos de 1994, se celebraron numerosas vistas en las que se revisaron testimonios, declaraciones técnicas, estadísticas, datos, el márketing utilizado, racismo, sexismo o posibles efectos secundarios que pueden ocasionar algunos videojuegos. Todo esto sirvió para publicitar y evidenciar aún más, la guerra entre Sega y Nintendo fuera de Japón, mostrando los intereses o trapos sucios de unos y de otros durante las sesiones.

En realidad, la decisión final más importante que se desprendió de este litigio fue la implantación de un sistema de clasificación por edades de los videojuegos. Aunque tampoco fue fácil poner de acuerdo a todos los editores y distribuidores de la industria, aparecieron buenos sistemas de calificación como el norteamericano ESRB: Entertainment Software Rating Board.

Por último, un dato curioso y fácil de contrastar, aunque sea gracias a la bendita "emulación". Tras la polémica, Mortal Kombat II se lanzó a los salones recreativos con la misma o incluso con más violencia sangrienta, sin embargo, en aquella ocasión Ed y John añadieron un nuevo concepto "amigable": los "FRIENDSHIPS" que funcionaba de igual forma que los "FATALITIES", es decir que, ejecutando una combinación secreta de botones y joystick cuando eras derrotado dos veces por tu contrincante, en lugar de aparecer el famoso FINISH HIM!! aparecía el colorido texto: FRIENDSHIP y nuestro personaje le hacía un regalo como una tarta, una flor o un títere a nuestro oponente. ¡Qué bonito!

Friendship: Mileena Vs. Baraka

El sonido de Mortal Kombat: Nuestros 8 Tonos

Para rendir homenaje a Mortal Kombat hemos confeccionado ocho politonos con el mejor chiptune que podía dar la Sega Megadrive/Genesis, la Sega Game Gear, la Nintendo Game Boy, el Commodore Amiga y cómo no, el arcade original de Midway.

Mortal Kombat 1/II/3 [Arcade]

Midway (1992/1993/1995)

El desarrollo de Ed Boon y John Tobias quedaría incompleto sin una banda sonora y unos efectos sonoros apabullantes obra de Dan Forden, un compositor y programador musical estadounidense que ha puesto sonido a videojuegos y a históricos pinballs de Williams/Midway/Bally como The Gateway, Star Trek, Harley Davidson, Party Zone, The Pinball Circus, Attack From Mars o Black Knight 2000. Nos hemos atrevido a mezclar varios momentos sonoros y musicales de las tres primeras recreativas de Mortal Kombat para ofrecerte un mix explosivo con varias sorpresas e ingredientes que te harán regresar de nuevo a aquellos felices días.

ESCUCHAR TONO 1: ARCADE

DESCARGAR TONO 1

Mortal Kombat [SEGA Genesis/Megadrive]

Probe Software (1993)

Pocas veces ha sonado tan bien, por no decir mejor, una adaptación de un arcade en la videoconsola de 16 bits Sega Megadrive (Genesis en EEUU). Este proyecto, realizado por un equipo de la británica desarrolladora Probe Software, posteriormente conocida como Acclaim Studios,  puso en el mercado una digna conversión de la polémica recreativa de Midway. El veterano tándem  formado por Matt Furniss y Shaun Hollingworth se encargaron de ambientar, sonorizar y añadir unas melodías que ya son historia y que exprimieron al máximo el par de chips de sonido de la Megadrive: un sintetizador FM Yamaha YM2612 y un generador programable Texas Instruments SN76489.

Para recordar aquellos momentos memorable, hemos diseñado 2 Tonos Gratis que te van a encantar:

ESCUCHAR TONO 2: GENESIS

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ESCUCHAR TONO 3: GENESIS

DESCARGAR TONO 3

Mortal Kombat [AMIGA]

Probe Software (1993)

Otra versión que merece ser mencionada es la de Commodore Amiga. Desarrollada también por Probe Software y distribuida por Virgin Interactive Entertainment, este Mortal Kombat derrocha calidad con buenos gráficos, buena jugabilidad y un sonido maravilloso, obra de otro de los grandes del chiptune: Allister Brimble, un compositor londinense que ha colaborado en videojuegos históricos de Amiga como Full Contact 1991, del que os hablaremos dentro de poco), Alien Breed (1991), Soccer Pinball (1992) o Project-X (1992); además, su extensa trayectoria y experiencia ha servido para plasmar su arte en plataformas de sobremesa o portátiles muy diferentes. Un sembrado currículum repleto de creaciones musicales que llenaría varias páginas de nuestro Blog.

RollerCoaster:
Una importante saga que lleva desde 1999 ofreciendo títulos muy divertidos 

Pero no vamos a perder la ocasión de citar algunos ejemplos ya que son excelentes temas que merece la pena revisar y "escuchar" como:  Pitfall Beyond the Jungle (GameBoy, 1998), Driver 1/2/3 (Varios, 1999/2000/2005), Road Rash II (Game Boy Color, 2000), The Italian Job (PlayStation/Windows/2001), Dr. Muto (GBA, 2002), Need for Speed Porsche Unleashed (GBA, 2004), Fluidity (Wiiware, 2010), To-Fu Fury (Mozilla Fire OS, 2014) o la original serie de simuladores de parques de atracciones: RollerCoaster Tycoon (1999-2016).

ESCUCHAR TONO 4: AMIGA

DESCARGAR TONO 4

Mortal Kombat [Sega Game Gear]

Probe Software (1993)

La casi ya olvidada portátil de 8 bits a todo color de Sega, la Game Gear, contó con una gran versión de Mortal Kombat que además tenía una sencilla melodía chiptune de Allister Brimble que merece un reconocimiento especial.

ESCUCHAR TONO 5: GAME GEAR

DESCARGAR TONO 5

Mortal Kombat [Nintendo Game Boy]

Acclaim (1993)

No podía faltar tampoco el chiptune de la portátil en blanco y negro de Nintendo, la Game Boy.
Una melodía muy conseguida, cuya autoría es atribuida también a Allister Brimble.

ESCUCHAR TONO 6: GAME BOY

DESCARGAR TONO 6

MK 5 Sub-Zero [Unofficial Sega Genesis]

-Unknown-

En 1997 Midway Games publicó otro título de Mortal Kombat para la Sony PlayStation y para la Nintendo 64 titulado Mortal Kombat Mythologies: Sub-Zero. El videojuego mezclaba combates, aventura y plataformas con un acabado gráfico muy depurado y bastante divertido. Pero, para sorpresa de todos los adoradores de la Megadrive/Genesis, un estudio desconocido se atrevió a publicar un clon o "adaptación" de dicho título que funcionase en los 16 Bits de la videoconsola de Sega. El resultado, como os podréis imaginar no fue muy bueno, pero tampoco fue tan malo. Si buscáis reseñas de este cartucho en Internet observareis que es un juego maldito, casi no existe información o reseñas y por si fuera poco, odiado por todo el mundo. Sin embargo, nosotros le hemos dado una oportunidad y hemos visto que no es tan malo como decían y que además MK 5: Mortal Combat Sub Zero tiene una banda sonora magistral. Aunque solo fuera por este motivo, merecería la pena dedicarle un buen rato para poder disfrutar de unas estupendas y bellas melodías sabiamente integradas. 

Para homenajear a esta "rareza" os hemos preparado 2 "Chiptonos" que os van a sorprender y agradar. Lo decimos muy en serio, os ofrecemos 2 regalos para vuestros oídos y si alguien sabe de quién es este trabajo musical, por favor, que lo diga.

ESCUCHAR TONO 7: GENESIS

DESCARGAR TONO 7

ESCUCHAR TONO 8: GENESIS

DESCARGAR TONO 8

En fin, aquí termina nuestro homenaje a Mortal Kombat, espero que os haya gustado.

Un abrazo para todas y para todos.

Texto: Gelosoft

SUGERENCIAS:

CHIPTUNE

JUEGOS DE LUCHA

MORTAL KOMBAT VIDEOJUEGOS, LIBROS PELÍCULAS

Out Run

Arcade Videogame

XXX Aniversario

SEGA

(1986)

Bienvenidas y bienvenidos.

Se cumplen 30 años de la llegada a los Salones Recreativos de uno de los Videojuegos de conducción arcade más importantes, innovadores, divertidos y alucinantes de la Historia: Out Run.

Imaginad poder conducir un flamante Ferrari Testarossa a casi 300 Km/h al lado de una rubia despampanante, recorriendo pintorescos lugares y escuchando música a todo volumen. Hacer algo así, para la mayoría de los mortales era imposible. Sin embargo, si tenías dos monedas de cinco duros, es decir, 50 Pesetas, te lo podías permitir durante unos maravillosos minutos.

El Videojuego y la Historia de Out Run

El padre de este increíble y adictivo juego de conducción fue el programador japonés Yu Suzuki.

Suzuki se incorporó al equipo de Sega en 1984 y fue el fundador de la segunda generación de desarrolladores de la histórica división de SEGA para videojuegos Arcade: Sega Amusement Machine Research and Development Department #2, más conocida como Sega AM2, a la que debemos multitud de éxitos indiscutibles en recreativas como: Hang-On (1985), Space Harrier (1985), After Burner (1987), Super Hang-On (1987), Power Drift (1988), Turbo Out Run (1989), GP Rider (1990), Strike Fighter (1991), Virtua Racing (1992), Daytona USA (1993), Virtua Fighter (1993), Virtua Cop (1994), Virtua Fighter 2 (1994), Fighting Vipers (1995), Virtua Cop 2 (1995) o Sonic The Fighters (1996); sin olvidar obras maestras para videoconsolas como Shenmue (Dreamcast, 1999).

AM2 = Sello de calidad

Parece se que la inspiración de Yu Suzuki, amante de los buenos coches, procedía de la gamberra película de Hal Needham de 1981, Los locos de Cannonball (The Cannonball Run,) interpretada por actores tan grandes como Burt Reynolds, Roger Moore, Dean Martin, Peter Fonda, Jackie Chan o Jack Elam. La cinta narra la loca aventura de una maratoniana carrera de coches deportivos cuyo objetivo no es otro que el de cruzar Estados Unidos de costa costa a toda pastilla. No hay reglas. No hay normas... un desmadre genial.

Fijaros en el cochecito rojo de la portada...

Es evidente que la trama de esta comedia es caldo de cultivo para las mentes que producen videojuegos. Pero a una buena idea, hay que darla forma. Yu Suzuki, que ya se había lucido con dos imperecederos éxitos arcade como Hang-On (carreras de motos, 1985) o Space Harrier (run-shooter, 1985), creó un título que sobrevive al paso de los años e incluso a las modas. Una magistral combinación de gráficos, sonido y jugabilidad que brillaba con luz propia en todos los salones del planeta.

Esto se mueve...

El deslumbramiento que Out Run produce, también es parte de un ingrediente esencial, el mueble. Diseñado por el mismo equipo de Suzuki en AM2, el modelo deluxe era impresionante.Un mueble hidráulico provisto de asiento, palanca, dos pedales, un volante y una gran pantalla. La sensación de velocidad y libertad era plena; en realidad, se trataba de una maravillosa experiencia que vaciaba nuestros bolsillos en pocos minutos.

Flyer

La jugabilidad de Out Run tiene su origen en una placa de 16 bits denominada Sega OutRun basada en un doble procesador Motorola 68000 y otro procesador Z80 que daba instrucciones a dos chips de sonido, un sintetizador de Yamaha de 8 canales (YM2151) y otro de Sega, un modulador estéreo de 16 canales (Sega PCM) . La placa se completaba con un coprocesador gráfico (GPU) capaz de mostrar increíbles gráficos rasterizados a gran velocidad gracias a una tecnología de la propia SEGA que se basaba en una técnica de "super-escalado". En definitiva, perfectos, coloridos e históricos pixeles diseñados con gran estilo y personalidad muy difíciles de olvidar.

La Placa OutRun (SEGA, 1986)

El sistema arcade de Out Run mostraba un escenario pseudo 3D en el que la cámara se sitúa justo por encima y detrás de nuestro Ferrari. Nuestro objetivo final será recorrer cinco etapas de un total de quince. Un concepto de desarrollo no lineal en el que el conductor podría avanzar eligiendo al final de cada tramo el camino de la izquierda o el de la derecha. Esto alargaba y animaba a los jugadores a conseguir terminar el juego de varias formas y poder disfrutar de los 5 sorprendentes finales que otorga juego.

5 Metas:
A - Vineyard
B - Death Valley
C - Desolation Hill
D - Autobahn
E - Lakeside

El comportamiento del juego en cada meta es diferente. Si optas por llegar al final A, el más fácil, el público te manteará antes de que llegue una rubiaza en bikini. Si llegas al final B, verás cómo tu Testarossa está totalmente destartalado. El final C es aún más curioso ya que al llegar a la meta te ofrecerán una lámpara "maravillosa" que al frotarla aparecerá ante ti lo que más deseas: ¡un harén completo!. El final D estaría de moda en estos días ya que cuando una bella azafata te da el trofeo y tú la intentas besar... ¡ella te hace la "cobra"!... Y finalmente, si consigues llegar al final E, el más difícil, por fin tu sacrificio será recompensado ya que te llevarás el trofeo y el beso de la rubia.

Uno de los cinco finales de OutRun... el harén (C)

El éxito de Out Run fue rotundo y pronto surgieron secuelas arcade como Turbo Out Run (1989), Out Runners (1992), Out Run 2 (2003) y Out Run 2 SP (2004) y adaptaciones a sistemas domésticos como Game Gear, Master System, Sega Mark III, Megadrive/Genesis, Saturn, Dreamcast, Play Station, Xbox, PC Engine, ZX-Spectrum, Commodore, Amstrad, Atari ST, MSX, PC...

La Banda Sonora de Out Run

Out Run sería impensable sin su eficaz Banda Sonora. Fue el primer arcade que nos permitió elegir una canción para ir escuchando en nuestro viaje como si de un sintonizador de FM se tratase.

3 pistas a elegir:

- Splash Wave
- Passing Breeze
- Magical Sound Shower

El compositor japonés Hiroshi Kawaguchi fue el encargado de realizar todas las melodías que podíamos escuchar en Out Run. Rítmicas y agradables composiciones que beben del rock, del jazz, del funky, la música latina y la caribeña, combinadas con el talento de Kawaguchi que lleva poniendo sonido y melodía a multitud de videojuegos desde 1984 hasta nuestros días. Sirvan de ejemplos épicos títulos como Hang-On, Space Harrier, Alex Kidd, Enduro Racer, Fantasy Zone, After Burner (1 y 2), Power Drift, Turbo Out Run, Cool Riders, WaveRunner, Lemans 24, Sega Rally 2006, OutRun 2006, Out Run 2 SP, Yakuza (3 y 4) o Gotta Protectors. Sin duda alguna, Hiroshi Kawaguchi es uno de los más grandes compositores de la Historia de los Videojuegos del que volveremos a hablar muy pronto aquí, en Tonos-Gratis.com.es.

Para confeccionar nuestro Tono hemos mezclado dos fabulosos temazos, comenzando con Magical Sound Shower y finalizando con Passing Breeze. Seguro que os trae buenos recuerdos...

ESCUCHAR TONO OUTRUN:

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Wonder Boy

XXX Aniversario

SEGA

(1986)

Bienvenidos a Tonos-Gratis.com.es y bienvenidos a la Historia de los Videojuegos a través de sus mejores momentos sonoros y musicales. En esta ocasión queremos volver a hacer un homenaje a una saga que cumple 30 años: Wonder Boy, uno de los mejores videojuegos de acción y plataformas al que todavía hoy es una gozada jugar.

Publicado en 1986, un año después del magistral Super Mario Bros, el primer Wonder Boy tiene su origen en las máquinas recreativas Arcade y fue desarrollado por Ryuichi Nishizawa, miembro integrante del estudio japonés Escape, más tarde denominado Westone Bit Entertainment. Westone es un nombre procedente de sus dos fundadores Ryuichi Nishizawa y Michishito Ishizuka donde Nishi significa oeste, (West en inglés) e Ishi significa piedra, (Stone en inglés), un bonito juego de palabras para definir un venerado desarrollador de videojuegos asentado en Tokyo hasta el final de sus días, en 2014, cuando la compañía entró en bancarrota.

La historia de nuestro querido Wonder Boy es la de siempre, la de salvar a nuestra amada Tina que ha sido secuestrada por el malvado King. Para ello, contamos con el espléndido control de nuestro personaje a través de 10 niveles con desplazamiento horizontal. Además de saltar y correr, Wonder Boy puede montar en monopatín, disparar o permanecer invulnerable gracias a la ayuda de un ángel,  pero para poder conseguir estas mejoras tendrás que romper unos grandes huevos que parecen de dinosaurios. Antes de llegar a la complicada lucha contra el villano final, existen multitud de monstruos y obstáculos a sortear en un determinado período de tiempo, así que es importante recoger mucha fruta para limar algunos segundos...

Una idea sencilla pero terriblemente adictiva y rejugable. Una obra maestra.

Wonder Boy recolectó un tremendo éxito y fue adaptado a los míticos ordenadores de 8 bits como el Amstrad CPC, Commodore 64 o ZX Spectrum, a videoconsolas domésticos también de 8 bits como la Sega SG-1000, Sega Master System y a la portátil de SEGA, Game Gear.

Wonder Boy y Adventure Island

He aquí que nos llega un dato curioso en la Historia de los Videojuegos. Nos referimos a Adventure Island, también llamado Islander o Hudson's Adventure.

Adventure Island podría definirse como un port de Wonder Boy, sin embargo, aunque prácticamente sea el mismo título, Islander goza de una historia y un protagonista diferente llamado Master Higgins que vive en una isla en el sur del Pacífico y debe ir a salvar a la princesa Leilani (Tina) raptada por el Doctor Diablo tras recorrer 32 fases. Fue desarrollado por la compañía japonesa Hudson Soft para otros dispositivos que no fueran de SEGA y parece ser que Westone (Escape), tenía los derechos del videojuego y SEGA, que le había encargado el desarrollo, tenía los derechos de los personajes principales (incluidos los nombres y los jefes). Fue por esto por lo que Escape se asoció con Hudson Soft para producir una conversión del juego para la NES bajo una nueva licencia en la que Hudson se hizo con el código fuente. Fue una jugada maestra porque la operación les otorgó un "clon" que les aportó grandes beneficios.

¿Se parece demasiado a Wonder Boy, verdad?

[Véase nuestro artículo dedicado a Adventure Island].

Por último, deciros que la secuelas de las sagas Wonder Boy (más tarde Monster World) y/o Adventure Island son numerosas y realmente buenas por lo que merece mucho la pena volverlas a echar un vistazo. Sobre todo, bajo el punto de vista del que suscribe estas líneas, los títulos más trepidantes y sorprendentes son las tres primeras máquinas Arcade: Wonder Boy (1986), Wonder Boy in Monster Land (1987) y Wonder Boy III: Monster Lair (1988). Tres recreativas impecables, únicas e imprescindibles en la definición de un género que transporta a las típicas plataformas mucho más allá, combinándolas a la perfección con otros elementos que absorben ideas y conceptos del Rol (RPG), la Acción o la Aventura.

Nuestros 4 Tonos

Hemos confeccionado 4 tonos gratis para vuestros teléfonos móviles con las 3 primeras máquinas Arcade y otro más con el que es para muchos el mejor juego de la Sega Master System: Wonder Boy III: The Dragon's Trap de 1989.

Comenzamos:

Wonder Boy (1986)

El primer Wonder Boy contaba con un sistema arcade de SEGA llamado Sega System 1. Esta placa, aunque tenía sus limitaciones, era capaz de reproducir un sonido bastante decente. Prueba de ello es la banda sonora de esta "tragaperras", obra del propio director, programador y diseñador de niveles: Ryuichi Nishizawa, el cual se encargó también del sonido de Wonder Boy. Esperamos que este tono que combina la música del comienzo y fin del juego os evoque buenos momentos.

ESCUCHAR TONO 1:

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Wonder Boy in Monster Land (1987)

La primer secuela de Wonder Boy se estrenó en los salones recreativos de medio mundo un año después. Una segunda parte que añadió geniales pinceladas RPG en un gran juego que corría en otra placa de SEGA basada en un Zilog Z80, la Sega System 2. 

Para el desarrollo de Wonder Boy in Monster, Ryuichi Nishizawa contó con el talento del cofundador de Westone: Michishisto Ishizuka en la programación y para el apartado sonoro contó con la ayuda de otro de los grandes: Shinichi Sakamoto. Además de varios títulos de la serie Wonder Boy, Sakamoto ha puesto música y sonido a videojuegos como Jaws (NES, 1987), Wonder Boy in Monster World (Mega Drive, TurboGrafx-CD, 1991), Raiden (TurboGrafx-CD, 1992), Blood Gear (TurboGrafx-CD, 1994) o Panic Bomber (Virtual Boy, 1995). No le perdáis de vista porque seguro que publicaremos más "retromelodías" de Shinichi Sakamoto. 
A continuación, vosotros mismos podéis juzgar cómo sonaba el arcade Wonder Boy in Monster Land.

ESCUCHAR TONO 2:

DESCARGAR TONO 2

Wonder Boy III: Monster Lair

La última aparición de Wonder Boy en los salones recreativos fue en el año 1988 y supuso una auténtica lección de jugabilidad que reinventó de nuevo el genuino Arcade con mejores gráficos y convirtiendo a Wonder Boy en uno de los primeros juegos de plataformas que añadía convincentes niveles de disparos con un Wonder Boy subido a un dragón rosa. En definitiva, un magnífico Shoot'Em Up, un pegatiros o matamarcianitos incuestionable que corría a las mil maravillas en la potente placa de 16 bits Sega System 16.   

En esta ocasión la dirección de Ryuichi Nishizawa contará con la ayuda del programador Naoki Hoshizaki y nuestro querido Shinichi Sakamoto pondrá de nuevo toda la carne en el asador con otra sucesión de inolvidables sonidos y partituras musicales.

ESCUCHAR TONO 3:

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Wonder Boy III: The Monster's Trap (1988)

Para despedir este homenaje a Wonder Boy hemos incluido una pequeña sorpresa para los acérrimos e incondicionales seguidores de la videoconsola doméstica de 8 bits de SEGA, la Master System. 

Este cartucho está considerado como uno de los mejores títulos de la Sega Master System porque reúne todos los ingredientes necesarios que definen un gran videojuego: excelentes gráficos, acertada jugabilidad que combina acción, rol y aventura; y por supuesto, una gran banda sonora compuesta por Shinichi Sakamoto. Estamos convencidos de que Wonder Boy III: The Dragon's Trap supo sacar el máximo provecho a esta estupenda videoconsola de 8 bits al condensar tanto contenido y tanta calidad en un simple cartucho.

ESCUCHAR TONO 4:

DESCARGAR TONO 4

¿Quieres tener el auténtico cartucho de Wonder Boy III: The Monster's Trap (eBay)?