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TUTTI-FRUTTI
Little Richard
(1955)
Portada del sencillo Tutti Frutri (Little Richard) - 1955

Hoy, 14 de septiembre de 2015, se cumplen 60 años de una de las mejores y más representativas canciones de la Historia del Rock: Tutti-Frutti, primer éxito del músico, compositor y cantante norteamericano: Little Richard
Fotografía en blanco y negro de Little Richard tomada en 1967
Little Richard (1967)
Richard Wayne Penniman, más conocido como Little Richard, nació en Macon (Georgia, EEUU) un 5 de diciembre de 1932. Desde muy pequeño y a lo largo de su extensa carrera musical, Richard estuvo en contacto con un enriquecido panorama musical que comprendía a la perfección y del que recogía influencias desde el gospel religioso, pasando por el blues, el rhythm and blues, el boogie-woogie o el soul, hasta sentar las bases de lo que marcaría el inicio del Rock and Roll.

Es evidente que un artista como Little Richard dispone de un número importante de trabajos dignos de mención y admiración, pero sin embargo, su single de 1955, Tutti-Frutti, merece una atención especial por encima del resto de sus creaciones por muchos motivos diferentes. Por un lado, Tutti-Frutti es un tema sexualmente escabroso y censurado que hace alusión a una homosexualidad ya reconocida por el cantante, y por otro, Tutti-Frutti es quizá la primera canción que marcó el nacimiento de un movimiento musical que daría mucho que hablar: el Rock and Roll.

Más tonos de nuestra colección: Historia del Rock
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Por si todavía alguno de vosotros no sabe realmente a qué canción hacemos referencia, os daremos una pista ineludible antes de escucharla, y es que el grito onomatopéyico con el que da comienzo Tutti-Frutti lo conocemos todos:
"A-wop-bom-a-loo-mop-a-Lomp-bom-bom!"

Sin lugar a dudas, una gran canción que ha sido utilizada, imitada, parodiada y adaptada por innumerables artistas como Elvis Presley, T. Rex, Sting o los Queen. Y por último, hay que reconocer también que dicha onomatopeya se ha "españolizado" de forma excepcional como: A-uam-ba-buluba-balam-bambú. 

¡Suena Genial!

ESCUCHAR TONO:


"Tutti frutti, all rooty, a-wop-bop-a-loon-bop-a-boom-bam-boom..."
Purple Haze
Jimi Hendrix
(1967)
Portada del 51 aniversario del single Purple Haze de Jimmi Hendrix, 1967

Purple Haze es una Canción increíble. Es natural que esté incluida en casi todas las listas sobre la Historia del Rock más prestigiosas del mundo y también es natural que forme parte de nuestra colección de Tonos Gratis.


Más tonos de nuestra colección: Historia del Rock
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Purple Haze es una canción escrita por Jimi Hendrix que forma parte del magnífico álbum de debut de la Banda Jimi Hendrix ExperienceAre You Experienced? publicado en 1967 por Track Records. Desde luego, se trata de un envidiable debut, comparable al debut de Guns N' Roses con su impactante Appetite for Destruction, del que ya hemos hablado en nuestro Blog.


Portada del álbum Are You Experienced -de Jimi Hendrix en 1967


Are you Experienced?, con un marcado estilo que bebe del Blues y del Rock, nos muestra un paisaje sonoro psicodélico que nos absorbe y captura desde el primer acorde de uno de los guitarristas más importantes de la historia. 
Aunque ha sido muy difícil decidir qué canción deberíamos convertir en un Tono para móvil, al final, hemos seleccionado Purple Haze: la canción más ambigua de todo el disco. Y es que todavía no queda claro a qué se refiere exactamente esta enigmática y bella letra. Podría ser una canción de amor o un "viaje psicodélico". Nosotros disfrutamos mucho observando qué bien funcionan sus armonías, ricas y complejas, mezcladas en su justa medida con multitud de efectos eléctricos, distorsionantes y retardados, que nacen de unos acordes y punteos de Guitarra ejecutados con una maestría genuina e incomparable. 

Jimi Hendrix - Wikimedia Commons - cc;by-sa - A vente

En definitiva, Purple Haze te hace volar.
¡No te resistas y ponla en tu móvil ya!

ESCUCHAR TONO


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Ilustración de Jimi Hendrix con ton psicodélico o colorista

What ever it is, that girl put a spell on me

Help me
Help me
Oh, no, no

Ooo, ahhh
Ooo, ahhh
Ooo, ahhh
Ooo, ahhh, yeah!

Purple haze all in my eyes
Don't know if it's day or night
You got me blowin', blowin' my mind
Is it tomorrow, or just the end of time?

Ooo
Help me
Ahh, yea-yeah, purple haze
Oh, no, oh
Oh, help me
Tell me, tell me, purple haze 
I can't go on like this
Purple haze
You're makin' me blow my mind
Purple haze, n-no, nooo
Purple haze

Sweet Child O' Mine 
Guns N' Roses 
(1987)



Continuamos con nuestro repaso a la Historia del Rock con un tema absolutamente indispensable de los californianos Guns N' Roses, extraído de su álbum: Appetite for Destruction:

SWEET CHILD O' MINE

Logo con el texto: Guns N' Roses

Sweet Child O'Mine es una canción increíble que está integrada dentro de los 100 mejores solos de guitarra de la Historia según Guitar World y también dentro de Las 500 mejores canciones de todos los tiempos según Rolling Stone. Una canción romántica que enciende nuestros sentidos nada más comenzarla a escuchar gracias a su bien ejecutado riff inicial. Una pasada.
Os aseguramos que nuestro tono no os va a decepcionar.

ESCUCHAR TONO:

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Appetite for Destruction, publicado por Geffen Records en julio de 1987, es un álbum magistral que está considerado como el Lp de debut que más copias ha vendido de la Historia del Rock. Nada más y nada menos que la envidiable cifra de 30 Millones de discos. Y es que Appetite for Destruction es una perla irrepetible con 12 Canciones inolvidables, -que igual que nos ocurrió con el legendario Master of Puppets de los también californianos Metallica-, cada una de ellas podría convertirse en un Gran Tono para nuestra colección.

1. «Welcome to the Jungle»  
2. «It's So Easy»  
3. «Nightrain»  
4. «Out Ta Get Me»  
5. «Mr. Brownstone»  
6. «Paradise City»  
7. «My Michelle»  
8. «Think About You»  
9. «Sweet Child o' Mine»  
10. «You're Crazy»  
11. «Anything Goes»  
12. «Rocket Queen»  


Portada del álbumo de Guns N' Roses: Appetite for Destruction, 1987


El origen de Guns N' Roses comenzó en 1985 con la conjunción de dos bandas de Los Angeles. Por un lado, Hollywood Rose, liderada por el vocalista Axl Rose y el guitarrista Izzy Stradlin, y por el otro, L.A. Guns, de la que proceden Tracii Guns (guitarra), Ole Beich (bajo) y Rob Gardner (batería). El resultado de esta fusión dio como resultado un sonido de gran calidad que algunos definieron como "Hard Rock Glam".

Imagen de Axlr Rose en concierto. Finales de los 80

Tras su debut, se sucedieron otros trabajos, que aunque no tuvieron el mismo tirón, son dignos de mención. En 1988 publicaron G N' R Lies, un disco con menos contenido y con letras controvertidas; en 1991 llegaron Use Your Illusion I Use Your Illusion II, álbumes discutibles para muchos de sus fieles seguidores ya que supusieron una orientación rockera con un matiz diferente; en 1993 publicaron The Spaghetti Incident?, una especie de disco de versiones y rencillas internas que supuso el parón de la banda hasta 2008, año en el que se lanzó su último Lp hasta el momento: Chinese Democracy, un disco complicado en el que han invertido una gran cantidad de tiempo y dinero para ofrecernos un sonido actual bastante certero y cuidado.

Más tonos de nuestra colección: Historia del Rock
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Master of Puppets
Metallica
(1986)
Carátula del LP de Metallica: Master of Puppets - Elektra Records - Fuente: Wikimedia

Siguiendo las sugerencias de nuestros seguidores en esta ocasión le toca el turno a una de las bandas más importantes de la Historia del Rock. Nos referimos a Metallica.

Logo de Metallica

Fundada en Los Angeles, California, Estados Unidos, en 1981 por el batería danés Lars Ulrich y el cantante norteamericano James Hetfield, Metallica está considerada como una de las bandas que más nuevas ideas ha aportado al panorama musical de nuestra época. Junto a este dúo circularon músicos como Dave Mustaine (Megadeth), Cliff Burton (fallecido en 1986), Jason Newsted (NEWST∃Dy los actuales Kirk Hammett (Exodus) en la guitarra y Robert Trujillo  (Suicidal Tendencies, Infectious Grooves, Black Label Society, Ozzy Osbourne y Jerry Cantrell) en el bajo.

Una de la mayores virtudes de Metallica, además de sus grandes canciones, es su potente sonido. Una contundente mezcla eléctrica de guitarras con distorsión que combinan a la perfección con una batería "estratosférica" y un bajo de alta precisión que suena alto y claro. Todo esto es difícil de definir con exactitud y hay quiénes están empeñados en encasillar a Metallica dentro de diferentes corrientes como el Heavy metal, el Thrash metal, el Speed metal o el Hard rock pero nosotros creemos que lo mejor será escuchar con atención a estos maestros del Rock. No te dejarán impasible.

Fografía con un primer plano de James Hetfield en 2007 - Autor: Flowkey (cc:by-sa)

La banda ya cuenta con 9 discos de estudio:

1983 - Kill 'Em All 
1984 - Ride the Lightning 
1986 - Master of Puppets 
1988 - ...And Justice for All 
1991 - Metallica 
1996 - Load 
1997 - ReLoad 
2003 - St. Anger 
2008 - Death Magnetic
2016 - Hardwired... to Self-Destruct

Fotografía: Metallica concierto en España en 2003

Para la elaboración de Nuestro tono nos centramos en 1986 con su genial álbum Master of Puppets, el tercer álbum de la banda bajo el sello de Elektra Records. Un histórico e innovador LP con un nivel técnico realmente sorprendente que marcó un antes y un después en la trayectoria de Metallica y en definitiva, en la Historia del Rock.

Track List

1. «Battery» 
2. «Master of Puppets» 
3. «The Thing That Should Not Be» 
4. «Welcome Home (Sanitarium)»
5. «Disposable Heroes» 
6. «Leper Messiah» 
7. «Orion» 
8. «Damage, Inc.»

Con un sonido puro, eléctrico y oscuro, que ha servido de referencia e inspiración para muchísimas bandas y grupos desde 1986 hasta nuestros días, Master of Puppets  roza la perfección y cuenta con unos Riffs de guitarra difíciles de superar. Un álbum con 8 temazos de los que se podrían construir 8 tonazos para vuestros teléfonos móviles o smartphones... pero comenzamos con la segunda canción de la lista.

Fotografía de un concierto de Metallica en 1989 de la gira Damage Justice Tour. Autor: Freakshit (cc:by-sa)

Master of Puppets es la segunda canción, la más larga, la más compleja, la que más han tocado en sus conciertos y la que da título a un LP inolvidable. Una alegoría al control mental de las drogas perfectamente plasmada en una magnífica progresión de acordes, arpegios y riffs exquisitamente repartidos en las diferentes partes que definen una de mas más apoteósicas y explosivas sinfonías de la Historia del Rock.

Aunque teníamos claro que no era fácil rememorar todo el esplendor de Master of Puppets en un breve tono de llamada esperamos que nuestra humilde adaptación en formato mp3 sea de vuestro agrado y podáis presumir de un tono imprescindible.

Escuchar Tono



Más tonos de nuestra colección: Historia del Rock
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Bonus Track

Y para terminar este artículo dedicado a Metallica tenemos la obligación moral de hablar otro mundo que como bien sabéis nos apasiona: el Mundo de los VIDEOJUEGOS. Y es que no podemos pasar por alto la importante aportación de la banda californiana en el juego rítmico musical por excelencia: GUITAR HERO.

Logo oficial de la serie de viedeojuegos Guitar Hero (en letras negras)

Esta divertidísima y original serie de videojuegos fue desarrollada en sus comienzos para Sony PS2 por Neversoft y distribuida por Activision entre finales de 2005 y comienzos de 2006. El éxito y el buen gusto de esta franquicia hizo traducir el juego al resto de plataformas: Wii, Xbox 360, PS3, Pc, Mac, etc...y posteriormente empezaron a comercializarse el resto de títulos de una saga que ya cuenta con más de una docena de títulos.

Guitar Hero ha sido y es, una idea genial que ha revolucionado el mundo de los videojuegos. El concepto de juego tiene como punto de partida un controlador en forma de guitarra eléctrica -en sus comienzos, el cuerpo de esta guitarra se parecía mucho a la clásica Gibson SG- con 5 botones de colores diferentes alineados en el mástil como si fueran trastes. En lugar de cuerdas, en la zona de pulsación existe un botón que puede accionarse hacia arriba y hacia abajo que simula eficazmente el pulsador para nuestra mano derecha. El conjunto se completa con una palanca de vibrato y un par de botones de acciones a modo de potenciómetros.

Imagen con los controladores de guitarra para Guitar Hero

El objetivo básico del juego es tocar lo mejor posible las canciones de una extensa lista de bandas o artistas de fama mundial. Para poder llevar a cabo nuestra tarea, en la pantalla aparecerá un mástil como si fuera una autopista de 5 carriles con cada uno de los cinco colores (verde, rojo, amarillo, azul y naranja) por los que circulan las notas que deberemos pulsar con gran precisión en función de su color y durante el tiempo necesario, que o bien podrá ser una pulsación breve (Riffs/puntear) o bien podrá consistir en una pulsación prolongada (acordes). No os podéis imaginar la excelente sensación que sientes interpretando las canciones con este sistema.

Captura de pantalla del Guitar Hero Metallica

Esta idea que parece sencilla cobra un matiz épico cuando lo comenzamos a dominar. Hay que reconocer que te sientes un guitarrista de verdad, sobre todo en nivel experto, que te hará sudar y disfrutar de lo lindo. Y por si fuera poco, imaginaos un Guitar Hero Metallica con más de 30 canciones de Metallica: Orion, Master of Puppets, One, Nothing Else Matters, Fuel, The Unforgiven, Cyanide, Battery, Enter Sandman...

Logo del Guitar Hero Metallica
Otra perla que merece un sitio distinguido en nuestra Historia de los Videojuegos.

¡¡Qué caña!! 
¡¡Que lo disfrutéis!!





Thunderstruck
(1990)
Hola de nuevo. 
Gracias por visitarnos y gracias por vuestras sugerencias. 
Continuamos con nuestra peculiar Historia del Rock con un temazo imprescindible de los australianos AC/DC: Thunderstruck

Logo con las letras: AC/DC

Fundada en 1973 por los hermanos Malcolm y Angus Young, AC/DC (Corriente Alterna - Corriente Continua) debía su nombre a una chapa con dicho texto que poseía la máquina de coser de su hogar. 

Malcolm y Angus pensaron que esta ambivalencia eléctrica enchufaba bien con su estilo o mejor dicho con el sonido que pretendía generar. Un año después los hermanos Young conocerían a un loco e inquietante vocalista: Bon Scott que reemplazaría a Dave Evans con el que comenzó la verdadera historia de AC/DC.

Imagen de Bon Scott (Fuente: Wikimedia Commons Author: Cthz0811)

Poco después de la llegada de Bon Scott la banda de hard rock grabó su primer álbum: High Voltage (1975), un fantástico debut con un disco que unificaba magistralmente el Rock duro con el Blues. Más tarde llegaron otros LPs inolvidables como TNT, Let There be Rock, Powerage, Dirty Deeds Done Dirt Cheap o Highway to Hell, pero en la madrugada del 19 de febrero de 1980 el destino de la banda daría un vuelco inesperado con la trágica muerte de Bon Scott.

Sin embargo, AC/DC lejos de pasar desapercibido u olvidados nos volvieron a sorprender ese mismo año con su séptimo álbum: Black in Black (1980); un Gran Disco que presentó a un cantante con una voz impresionante: Brian Johnson, actual vocalista de la banda australiana.

Imagen de Angus Young y Brian Johnson (AC/DC) en directo : Fuente Wikimedia PHOTO BY MATT BECKER www.melodicrockconcerts.com

Tras el impresionante y exitoso Black in Black llegó otra perla: For Those About to Rock (1981) y le siguieron muchas otras como: Jailbreak (1984), Who made Who (1986), Ballbreaker (1995) hasta su último trabajo: Rock or Bust (2014).

Para rendir homenaje a AC/DC hemos seguido las indicaciones, sugerencias y peticiones de nuestros seguidores con esta brutal canción extraída de su álbum: The Razors Edge publicado en septiembre de 1990: Thunderstruck.

Estamos seguros que nuestra adaptación sonora en formato Mp3 estará presente en muchos de vuestros teléfonos móviles y celulares como tono de llamada.

ESCUCHAR TONO THUNDERSTRUCK:

DESCARGAR TONO

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El Rock de la cárcel / Jailhouse Rock
Elvis Presley
(1957)
Imagen de Elvis Presley bailando el Rock de la cárcel

Jailhouse Rock (El Rock de la cárcel) es una canción de vital importancia dentro de la Historia  de la Música contemporánea ya que marcó el nacimiento de un Mito: Elvis Aaron Presley.
Hemos decidido continuar con nuestro viaje sonoro a través de la Historia del Rock y de paso, a través de la Historia del Cine, con la elaboración de un Tono Gratis con lo que fue la consagración de Elvis como cantante y como actor, ya que El Rock de la cárcel es el tema central de su tercera aparición el Mundo del Cine.

La Película

Tras el éxito de Love Me Tender (Robert D. Webb, 1956) y Loving You (Hal Kanter, 1955), el director norteamericano Richard Thorpe estrena en noviembre de 1957 el musical Jailhouse Rock. Una cinta protagonizada por Judy Tyler, Mickey Shaughnessy, y un Elvis Presley que da vida a un muchacho, Vince Everett, que aprende a tocar la guitarra en una prisión. Una vez excarcelado, Vince se convierte en una insaciable estrella del Rock and Roll.

Cartel original de la película: El Rock de la cárcel

La canción

El Rey, Elvis Aaron Presley, nació en Tupelo, Misisipi, Estados Unidos, el 8 de enero de 1935. Debutó con la inolvidable Love Me Tender en 1956 y a partir de entonces dio comienzo una carrera desenfrenada hasta que un 16 de agosto de 1977 en Memphis, Tennessee, Elvis nos abandona.

El rock de la cárcel, escrita por Jerry Leiber y Mike Stoller y lanzada como single en octubre de 1957, se convertiría en una de las canciones más importantes del Rey ya que en ella se observa todo su genuino y visionario potencial que revolucionaría el panorama musical del rockabilly, el country y el rhythm & blues; y por su puesto, dando origen a la definición del Rock 'n' Roll.


Os ofrecemos la oportunidad de tener en vuestro teléfono móvil un tono realmente bueno e indispensable de forma totalmente gratuita.
Que lo disfrutéis.



Escuchar Tono:


The warden threw a party in the county jail
The prison band was there and they began to wail
The band was jumpin' and the joint began to swing
You should've heard those knocked out jailbirds sing

Let's rock, everybody, let's rock
Everybody in the whole cell block
Was dancin' to the Jailhouse Rock


COLECCIÓN : HISTORIA DEL ROCK
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The Animals

The House of the Rising Sun

(1964)

Portada del LP de 1964 - The Animals

Bienvenidos a Tonos-Gratis.com.es
Hoy da comienzo una nueva colección que muchos de nuestros Seguidores y Seguidoras nos han pedido a lo largo de los cuatro años de existencia de TONOS-GRATIS en la Web, en la Nube, en las Redes Sociales; y sobre todo, en vuestros teléfonos móviles, smartphones, celulares, tables, phablets...o como queráis llamarlos. Por eso hemos decidido bautizar esta Colección como: 

Un repaso a las mejores canciones del rock de la historia desde la década de los 50 hasta nuestros días.
Y para empezar, nada más y nada menos que una de las mejores canciones de la Historia: The House of the Rising Sun de los británicos: The Animals.

Imagen de la banda británica The Animals en 1964

Fue en Newcastle en 1962 cuando el cantante Eric Burdon fundó una banda de rock y blues que pasó a formar parte de la historia del rock y de la música. Seguro que ni ellos mismos podrían hacerse una idea acerca del éxito que conseguirían en las listas británicas y norteamericanas hasta que dos años más tarde tuvieron la genial idea de adaptar una vieja canción americana de la que ni siquiera hoy se conoce con seguridad el autor: Rising Sun Blues, es decir, The House of the Rising Sun.

Aparte de ser una agradable canción folk estadounidense, The House of the Rising Sun, versionada por The Animals, sorprendió a todos por su frescura, su belleza y por lo que quizá sea más importante, por el concepto que la banda aplicó a la mencionada canción sureña. Nos referimos al ritmo, al característico timbre de voz de Eric Burdon, al evocador arpegio del Hilton Valentine en la guitarra y al refinado sonido del órgano de Alan Price. Una mezcla de sencillos ingredientes que dieron como resultado una canción inolvidable.

Logo con el texto: The animals

El éxito fue realmente increíble ya que gracias a The House of the Rising Sun, The Animals fue capaz de colocarse en el Número 1 de las listas británicas y estadounidenses; algo que solamente había conseguido la mítica banda de Liverpool: The Beatles, de la que ya hablaremos en otra ocasión.

Existen multitud de versiones y adaptaciones de La casa del sol naciente...así que nosotros nos hemos tomado la libertad de reeditar una adaptación de unos cuantos segundos en formato Mp3 para que suene todo el día en tu teléfono.

Escuchar Tono:

 


There is a house in New Orleans 
They call the Rising Sun
And it's been the ruin of many a poor boy 
 And God, I know
 I'm one My mother was a tailor 
She sewed my new bluejeans 
My father was a gamblin' man 
Down in New Orleans 
Now the only thing a gambler needs 
Is a suitcase and trunk 
 And the only time he's satisfied 
 Is when he's on a drunk...

SMASH MOUTH 

Why can't we be friends 

(1997)

SMASH MOUTH / Why can't we be friends

Aprovechando el veranito... os recordamos este hit de la mítica banda de los años 70, War que con gran acierto reinventó esta Gran Formación de Ska-Rock californiano: Smash Mouth.
Seguro que lo quieres...
¡Escúchalo y/o descárgalo gratis!

Imagen : Logo Smash Mouth

ESCUCHAR TONO:


Imagen : Concierto de Smash Mouth
Fuente: Wikimedia
Autor: Olaf Gradin (cc:by-sa)

Nirvana

Lithium

(1991)

Logo Nirvana. Texto y "smile grogui" amarillos sobre fondo negro


Para muchos de nosotros, Nirvana, ya es un grupo de culto. Esta banda grunge procedente de Aberdeen y liderada por Kurt Cobain arrasó durante la primera mitad de la década de los 90.
Este Temazo: Lithium, extraído del álbum Nevermid, hace referencia al Litio...

¿Puede tratarse de una referencia al litio empleado en fármacos?...

Probablemente sí.

Imagen : Nirvana en concierto
Flominator (Flickr) cc:by-sa

"I'm so happy because today I've found my friends..."

Nirvana : Logo

Tono GRATIS en formato mp3 (IOS, Android, Windows, Symbian...)

ESCUCHAR TONO:


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Pardon me - Incubus

Imagen: Incubus

Una de las mejores bandas de rock progresivo.

(JuanBeat)

ESCUCHAR TONO:

She 

Green Day


Green Day, texto verde; encima sus tres componentes con "chispas verdes" en los ojos


Green Day es una banda norteamericana de punk rock fundada en 1987 por Billie Joe Armstrong, Mike Dirnt, Tré Cool.

Imagen de un concierto de Green Day

(JuanBeat)

Inolvidable temazo de Green Day. ¡¡Bájatelo!!

Logo Green Day

ESCUCHAR TONO:
author
by:JuanBeat/Gelosoft
We love All The Sounds.

El proceso de selección en las oposiciones a las fuerzas armadas incluye varias etapas, como instrucciones generales, medidas de prevención y proteccion, pruebas físicas, reconocimiento médico, y la inscripción paso a paso.

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