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 Suite para orquesta de variedades
Vals Nº2

Dmitri Shostakóvich

(1956)

Vals nº2 de Dmitri Shostakóvich. Bailarina danzando. Foto en blanco y negro


Bienvenidas y Bienvenidos a Tonos-Gratis.com.es

Hoy reanudamos dos colecciones: Tonos de Música Clásica y Tonos de Cine

Dmitri Shostakóvich (1906-1975) es uno de los compositores rusos más importantes del siglo XX. Un personaje muy especial al que merece la pena prestar atención tanto por su talento musical como por sus múltiples "inquietudes" culturales y sociales ya que fue escritor, coreógrafo, libretista, profesor, político e incluso miembro del Consejo Supremo de la Unión Soviética (Sóviet Supremo). Está claro que le tocó vivir una época muy "complicada" con revoluciones, guerras y otras situaciones en las que estuvo involucrado que generaron consecuencias de todo tipo: polémicas, rechazos, castigos, y como no, triunfo y reconocimiento. 

Nos gustaría que algún día se publique una biografía completa de su vida o incluso una película para poder comprender mejor a este genio.

Fotografía de Dimistri Shostakívich (1925)


La faceta musical comenzó a los nueve años cuando aprendió a tocar el piano, instrumento en el que deslumbró y que no abandonaría nunca. Sus composiciones transcurren por géneros como la ópera, música de cámara, sinfonías, música clásica, jazz y bandas sonoras para películas. Merece mucho la pena buscar sus sinfonías y óperas como Lady Macbeth de Mtsensk La nariz (basada en la obra de Nikolái V. Gogol, aquí os dejamos este enlace al audiolibro)


Nuestro Tono

Para elaborar nuestro Tono Gratis hemos seleccionado el vals número 2 de la Suite para orquesta de variedades, hasta hace bien poco confundida por mucha gente por otra obra cuya partitura se perdió durante la Segunda Guerra Mundial: la Suite para orquesta de jazz n.º 2. Esta suite -o conjunto de piezas musicales- consta de 8 movimientos con dos danzas, una polka, una marcha y tres valses. También ha sido denominada como Suite para una orquesta de escenario de variedades

Cartel original de la película Eyes Wide Shut, 1999


Stanley Kubrick -Véase 2001 Odisea del espacio- dirigió en 1999 la película Eyes Wide Shut, protagonizada por Tom Cruise y Nicole Kidman. Una cinta misteriosa y onírica que rebosa imaginación y que posee una Banda Sonora brillante a cargo de la compositora británica Jocelyn Pook

Fotograma de la película que muestra a Tom Cruise y Nicole Kidman bailando

Esta banda sonora es generalmente recordada por este maravilloso vals de Shostakovich.

Por último, antes de regalaros nuestro loop para que lo tengáis en vuestros teléfonos móviles como tono de llamada, os dejamos otro apunte muy interesante sobre el hipotético origen de este vals. Prestar atención a esta tonadilla "infantil" de la cultura popular española interpretada por "La Pitusilla":


Esta canción se titula "Yo te daré (café)" y seguramente muchos de vosotros (sobre todo vuestras abuelas o abuelos) la recordarán perfectamente. Y tras escucharla, os preguntaréis, ¿pudo ser esta melodía la inspiración de Shostakovich?...

En fin, aquí os dejamos nuestro Tono, esperamos que os guste tanto como a nosotros. Un abrazo y hasta la próxima.

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La canción del Cola Cao
Anuncios Radio y TV
Colección: Los Anuncios de Tu Vida
(1955)

Cola Cao

¡Hola a todo el mundo!

Hoy comenzamos una Nueva Colección de Tonos Gratis titulada: Los Anuncios de Tu Vida en la que repasaremos las mejores melodías, los sonidos y las canciones que acompañaban aquellos anuncios que vimos u oímos a lo largo de nuestra vida, tanto en la Radio como en la Televisión, que dejaron huellas y recuerdos imborrables en las sucesivas generaciones.

Logo de Cola Cao. Texto Colacao: letras azules con borde rojo sobre fondo amarillo

Comenzamos con:

"La canción del Cola Cao"

El famoso Cola-Cao es una mezcla de cacao en polvo, harina de trigo, cola malteada y azúcar que se lleva echando en la leche de nuestros desayunos y meriendas desde 1946.  Colacao es el "alimento de la juventud" y se trata de un complemento alimenticio fabricado por una empresa española con sede en Barcelona fundada en 1940 por José Ignacio Ferrero y José María Ventura denominada Nutrexpa.

Imagen con antiguo cartel publicitario de Cola-Cao, alimento completo

Hoy en día Nutrexpa es una importante corporación que ha separado su actividad en dos grupos empresariales: por un lado Adam Foods que se encarga de fabricar las galletas Cuétara y Artiach, la miel de La Graja San Francisco, el caldo Aneto, los pastelitos Phoskitos y el foie gras La Piara; y por el otro Idilia Foods al que pertenece nuestro querido Cola Cao, el chocolate a la taza Paladín, el batido de chocolate Okey, el edulcorante Mesura y la mítica Nocilla... alimentos que seguro veréis pronto en nuestra colección dedicada a los anuncios de nuestra vida.

Imagen con el bote amarillo del Cola Cao original en formato actual

El primer anuncio del Cola-Cao tiene su origen en la Radio en 1955 aproximadamente. En dicho anuncio se podía escuchar una canción compuesta por el ya fallecido compositor catalán Aureli Jordi Dotras e interpretada por un cantante español llamado Roberto Rizo. La Canción del Cola Cao se convirtió en un éxito sin precedentes y caló muy hondo en nuestra sociedad ya que todavía hoy, 62 años después, la seguimos recordando y tarareando. Años más tarde esta canción fue reutilizada e incluso "readaptada" para posteriores anuncios del Cola Cao en la Televisión

Imagen de una lata del antiguo Cola-Cao con una ilustración que muestra a una madre que lleva sobre una bandeja un bote de Colacao y dos tazones de leche. Debajo hay una niña y un niño y el texto: Cola-Cao: El alimento de la juventud


Nosotros os dejamos con la versión radiofónica genuina que seguro que querréis tener como tono de llamada en vuestros teléfonos móviles o cualquier otro dispositivo capaz de reproducir un fichero de audio Mp3.

Yo soy aquel negrito 
Del África tropical 
Que cultivando cantaba 
La canción del Cola Cao 
Y como verán ustedes 
Les voy a relatar 
Las múltiples cualidades 
De este producto sin pan 
Es el Cola Cao desayuno y merienda 
Es el Cola Cao desayuno y merienda ideal, 
¡Cola Cao! 
¡Cola Cao!

Lo toma el futbolista para entrar goles 
También lo toman los buenos nadadores 
Si lo toma el ciclista se hace el amo de la pista 
Y si es el boxeador... golpea que es un primor 
Es el Cola Cao desayuno y merienda 
Es el Cola Cao desayuno y merienda ideal
¡Cola Cao!
¡Cola Cao!

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Marche Funèbre D'une Marionette 
Marcha fúnebre por una marioneta/Funeral March of a Marionette 
Charles Gounod 
(1872-1879)

Imagen de la serie: Alfred Hitchcock Presenta o la Hora de Alfred Hitchcock (1955). La imagen muestra al cineasta avanzando hacia una silueta de su rostro y torso de perfil dibujada sobre fondo blanco

Bienvenidos a nuestra colección dedicada a la mejor Música Clásica y las mejores Series de Televisión. Quizá el título de esta marcha del compositor francés Charles Gounod no os diga nada, sin embargo, si os decimos que era la música de presentación de la genial serie televisiva de los años 50 titulada La hora de Alfred Hitchcock o Alfred Hitchcock Presenta, seguro que ya os suena.

Fotografía de Alfred Hitchcock. Nariz prominente, casi calvo, algo rechoncho y con traje y corbata
El Maestro del Suspense

Charles Gounod
(1818-1983) está considerado como uno de los compositores clásicos más importantes del siglo XIX gracias a sus históricas, románticas y bellas aportaciones a la ópera y a la música sinfónica. Podemos mencionar óperas como Sappho, Fausto, Mireille, Romeo y Julieta; sus dos sinfonías, su inolvidable Ave María o esta pequeña "gran" obra titulada Marche Funebre D'une Marionette.

Fotografía de Charles Gounod

La Marcha fúnebre por una marioneta es una deliciosa composición menor escrita inicialmente para piano por Ch. Gounod en 1872 y orquestada en 1879. Parece ser que el origen de esta pieza musical comenzó en una suite satírica dedicada a un crítico musical inglés muy importante en su época llamado Henry Chorley. Lamentablemente, Chorley falleció en febrero de 1872 así que Gounod abandonó aquel proyecto. Sin embargo, el trabajo de Charles Gounod fue "reconvertido" en una composición musical para piano dedicada a la señora Viguier, pianista y esposa del violinista Alfred Viguier. La obra fue rebautizada como Marche Funèbre D'une Marionette y narra la muerte y el cortejo fúnebre de un títere o marioneta.

Cartel original de Marche Funebre D'une Marionette, Marcha fúnebre para una marioneta de Ch. Gounod para piano. El cartel muestra el dibujo de una larga procesión de gente que ascienda por un camino acompañando a la carroza funeraria de una marioneta
Cartel de la Marcha fúnebre por una marioneta para piano
Como podéis ver en este cartel, la magistral imaginación de Gounod fue capaz de componer una obra para piano que en poco más de 4 minutos contase la muerte (o rotura) de la marioneta, el comienzo del cortejo (o procesión), los lamentos, el ágape de los invitados y la vuelta a casa. Se trata de una pieza en tonalidad de Re menor con sección central en Re Mayor dentro de un compás de 6/8. Suponemos que la marcha tuvo que gustar mucho a la gente ya que siete años después la obras se organizó para una orquesta con un flautín, una flauta, 2 oboes, 2 clarinetes, 2 fagots, 2 trompas, 2 trompetas, 3 trombones, un oficleido, timbales, bombo, platillos, triángulo y cuerdas.

Fotograma de la serie Alfred Hitchcock Presents. El texto sobre un fondo gris que muestra boceto en carboncillo del perfil del director inglés

Según el propio Alfred Hitchcock, la marcha de Gounod, empleada en la sonorización de la obra maestra del cineasta alemán F.W. Murnau de 1927 Sunrise: A Song of Two Human (Amanecer), sirvió de inspiración para presentar su afamada serie de Televisión: Alfred Hitchcock Presents, emitida por las cadenas NBC y CBS entre 1955 y 1965. Una década con más de 300 breves episodios que ofrecían inteligentes historias, misterios, dramas y thrillers que todavía hoy merece la pena disfrutar. 

Fotografía con una placa conmemorativa a Sir Alfred Hitchcock: English Heritage Sir Alfred Hitchcock 1899-1980, Film Director, lived here 1926-1939. Fuente Wikipedia en

Como habéis podido observar, la Marcha fúnebre por una marioneta de Charles Gounod posee una historia digna de ser contada y recordada. Y que me mejor forma de hacerlo que utilizando esta inolvidable melodía en vuestro móvil.

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TUTTI-FRUTTI
Little Richard
(1955)
Portada del sencillo Tutti Frutri (Little Richard) - 1955

Hoy, 14 de septiembre de 2015, se cumplen 60 años de una de las mejores y más representativas canciones de la Historia del Rock: Tutti-Frutti, primer éxito del músico, compositor y cantante norteamericano: Little Richard
Fotografía en blanco y negro de Little Richard tomada en 1967
Little Richard (1967)
Richard Wayne Penniman, más conocido como Little Richard, nació en Macon (Georgia, EEUU) un 5 de diciembre de 1932. Desde muy pequeño y a lo largo de su extensa carrera musical, Richard estuvo en contacto con un enriquecido panorama musical que comprendía a la perfección y del que recogía influencias desde el gospel religioso, pasando por el blues, el rhythm and blues, el boogie-woogie o el soul, hasta sentar las bases de lo que marcaría el inicio del Rock and Roll.

Es evidente que un artista como Little Richard dispone de un número importante de trabajos dignos de mención y admiración, pero sin embargo, su single de 1955, Tutti-Frutti, merece una atención especial por encima del resto de sus creaciones por muchos motivos diferentes. Por un lado, Tutti-Frutti es un tema sexualmente escabroso y censurado que hace alusión a una homosexualidad ya reconocida por el cantante, y por otro, Tutti-Frutti es quizá la primera canción que marcó el nacimiento de un movimiento musical que daría mucho que hablar: el Rock and Roll.

Más tonos de nuestra colección: Historia del Rock
 Más tonos de nuestra colección: Historia del Rock

Por si todavía alguno de vosotros no sabe realmente a qué canción hacemos referencia, os daremos una pista ineludible antes de escucharla, y es que el grito onomatopéyico con el que da comienzo Tutti-Frutti lo conocemos todos:
"A-wop-bom-a-loo-mop-a-Lomp-bom-bom!"

Sin lugar a dudas, una gran canción que ha sido utilizada, imitada, parodiada y adaptada por innumerables artistas como Elvis Presley, T. Rex, Sting o los Queen. Y por último, hay que reconocer también que dicha onomatopeya se ha "españolizado" de forma excepcional como: A-uam-ba-buluba-balam-bambú. 

¡Suena Genial!

ESCUCHAR TONO:


"Tutti frutti, all rooty, a-wop-bop-a-loon-bop-a-boom-bam-boom..."
El Rock de la cárcel / Jailhouse Rock
Elvis Presley
(1957)
Imagen de Elvis Presley bailando el Rock de la cárcel

Jailhouse Rock (El Rock de la cárcel) es una canción de vital importancia dentro de la Historia  de la Música contemporánea ya que marcó el nacimiento de un Mito: Elvis Aaron Presley.
Hemos decidido continuar con nuestro viaje sonoro a través de la Historia del Rock y de paso, a través de la Historia del Cine, con la elaboración de un Tono Gratis con lo que fue la consagración de Elvis como cantante y como actor, ya que El Rock de la cárcel es el tema central de su tercera aparición el Mundo del Cine.

La Película

Tras el éxito de Love Me Tender (Robert D. Webb, 1956) y Loving You (Hal Kanter, 1955), el director norteamericano Richard Thorpe estrena en noviembre de 1957 el musical Jailhouse Rock. Una cinta protagonizada por Judy Tyler, Mickey Shaughnessy, y un Elvis Presley que da vida a un muchacho, Vince Everett, que aprende a tocar la guitarra en una prisión. Una vez excarcelado, Vince se convierte en una insaciable estrella del Rock and Roll.

Cartel original de la película: El Rock de la cárcel

La canción

El Rey, Elvis Aaron Presley, nació en Tupelo, Misisipi, Estados Unidos, el 8 de enero de 1935. Debutó con la inolvidable Love Me Tender en 1956 y a partir de entonces dio comienzo una carrera desenfrenada hasta que un 16 de agosto de 1977 en Memphis, Tennessee, Elvis nos abandona.

El rock de la cárcel, escrita por Jerry Leiber y Mike Stoller y lanzada como single en octubre de 1957, se convertiría en una de las canciones más importantes del Rey ya que en ella se observa todo su genuino y visionario potencial que revolucionaría el panorama musical del rockabilly, el country y el rhythm & blues; y por su puesto, dando origen a la definición del Rock 'n' Roll.


Os ofrecemos la oportunidad de tener en vuestro teléfono móvil un tono realmente bueno e indispensable de forma totalmente gratuita.
Que lo disfrutéis.



Escuchar Tono:


The warden threw a party in the county jail
The prison band was there and they began to wail
The band was jumpin' and the joint began to swing
You should've heard those knocked out jailbirds sing

Let's rock, everybody, let's rock
Everybody in the whole cell block
Was dancin' to the Jailhouse Rock


COLECCIÓN : HISTORIA DEL ROCK
Más tonos de nuestra colección: Historia del Rock
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Peter Gunn
(1958)

Cartel de la serie Peter Gunn

Seguro que la mayoría de vosotros no hayáis oído hablar nunca de la serie norteamericana  protagonizada por Craig Stevens y dirigida -entre otros- por Blake Edwards: Peter Gunn.
Sin embargo, estamos seguros que cuando escuchéis el tema musical de la serie pensareis...esto me suena...

Fotograma en blanco y negro de la serie de 1958 : Pter Gunn

La serie tuvo un éxito tremendo a finales de los cincuenta y narraba la aventuras de un detective privado muy peculiar y sobre todo muy elegante. 
Aunque tarde, en 1989, y como era de esperar, la serie generó como secuela una película dirigida por Blake Edwards, autor de inolvidables filmes como Victor Victoria, 10 la mujer perfecta,  La carrera del siglo o las míticas películas de la Pantera Rosa (de la que ya hablamos hace poco en nuestra colección de Tonos de Cine). La película se tituló simplemente como Gunn y la Banda Sonora fue compuesta por otro de los grandes, Henry Mancini. 
No esperes más y descarga nuestra versión del Tono Gratis.
ESCUCHAR TONO: PETER GUNN

The Bridge on the River Kwai

El Puente sobre el río Kwai

(1957)
Imagen : Cartel : Puente sobre el río Kwai

Comenzamos una nueva colección : TONOS DE CINE

El puente sobre el río Kwai
es una película bélica ambientada en la Segunda Guerra Mundial donde un grupo de prisioneros ingleses son obligados a construir un puente para el ferrocarril sobre el río Kwai en Tailandia.
Una gran historia de honor y obstinación. Una obra maestra...
y un tono que nadie se querrá perder.

Imagen : The Bridge on the River Kwai

¡Esto es la Guerra!
Tonos de películas
Tonos bélicos

Qué mejor forma para rememorar The Bridge on the River Kwai que ofreciendo un Politono Gratis para vuestros teléfonos o dispositivos móviles con los inolvidables silbidos que forman parte de una Banda Sonora Original que rebosa calidad y talento de la mano del compositor británico Malcolm Arnold (1921-2006)

author
by:JuanBeat/Gelosoft
We love All The Sounds.

El proceso de selección en las oposiciones a las fuerzas armadas incluye varias etapas, como instrucciones generales, medidas de prevención y proteccion, pruebas físicas, reconocimiento médico, y la inscripción paso a paso.

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