Autopista hacia el cielo

(Highway to Heaven)

Series TV

(1984-1989)

Bienvenidos a las Series de tu Vida

Hoy queremos recordar una serie muy especial: Autopista hacia el cielo, en inglés: Highway to Heaven, o Camino al Cielo en Hispanoamérica. Fue una serie de televisión norteamericana que se emitió desde 1984 hasta 1989 en la cadena NBC que constaba de 111 episodios repartidos en cinco temporadas. Autopista hacia el cielo fue producida y protagonizada por el inolvidable actor neoyorquino Michael Landon (1936-1991), conocido por su trabajo en otras series exitosas como La casa en la pradera o Bonanza que puedes visitar en nuestra página.

La trama gira en torno a un ángel llamado Jonathan Smith, interpretado por Michael Landon, que es enviado a la Tierra para ayudar a las personas en situaciones difíciles. Jonathan es acompañado por su compañero, un ex-policía llamado Mark Gordon, interpretado por el actor californiano Victor French. (1934-1989) que también se hizo famoso por su participación en La casa de la pradera.

Autopista hacia el cielo es conocida por su enfoque en "temas espirituales y humanitarios", y a menudo, aborda cuestiones "morales y éticas". Por su emotividad, sus mensajes de esperanza y bondad, la serie fue muy bien recibida por la audiencia y está considera como una de las mejores Series de los 80s.

En noviembre de 2021 se estrenó un "reboot" de la serie en forma de una conmovedora película dirigida por Stacey K. Black,protagonizada por Barry Watson, Jill Scott, Robert Moloney, Ashley Ross y Sasha Rojen y con música de Chris Nickel.

La Música

Autopista hacia el cielo no solo es conocida por su Serie de Televisión, sino también, por su música. Su banda sonora es muy emotiva y eficaz, por lo tanto, contribuyó en gran medida, a la atmósfera de la historia y a la conexión emocional con los personajes y las diferentes situaciones. Fue compuesta por el compositor, arreglista, escritor de canciones, pianista y director de orquesta norteamericano de origen británico David Rose (1910-1990), que ha puesto música para películas como The Clown (1953), Bright Road (1954), Operation Petticoat (1959) o Never Too Late [El bebé de la discordia] (1967) y series televisivas como It's a Great Life, The Tony Martin Show, La casa de la pradera, Bonanza, Leave It to Beaver y Highway Patrol.

Os dejamos con nuestro nostálgico Tono Gratis de Autopista hacia el cielo. Un fuerte abrazo.

ESCUCHAR TONO:

DESCARGAR TONO

El Verano

(L'estate)

Le Quattro Stagioni/Las Cuatro Estaciones

Antonio Vivaldi

(1725)

Queridos amigos, el pasado miércoles 21 de junio a las 16:58 de 2023 hora peninsular llegó el Verano.

Una dulce época para disfrutar del calor y del amor, de la playa o de la montaña, de la piscina o del río, de los bares y de las terrazas, de las fiestas populares, de los viajes... en definitiva, la estación de las Vacaciones. Para celebrarlo, un pequeño regalo con dos tonos que completan nuestra colección dedicada a la Música Clásica y a las 4 Estaciones del compositor veneciano Antonio Vivaldi (1678-1741). El verano, es el segundo Concierto para violín y orquesta en sol menor, Op. 8, RV 315, L'estate y consta de tres movimientos inolvidables.

Tono 1

Hemos seleccionado un fantástico fragmento del primer movimiento Allegro non molto, una evocación al lento, profundo y soporífero calor. Se supone que cantan pájaros como el cuco, la tórtola o el jilguero; una melodía que nos envuelve en una leve brisa y además presenta al campesino expectante de un destino que aun no conoce, receloso de una tormenta que pueda destruir su cosecha.

ESCUCHAR TONO 1:

DESCARGAR TONO 1

Tono 2

Para el segundo tono hemos seleccionado el tercer movimiento, Presto, quizá el más famoso y con el que Antonio Vivaldi quiere describir una violenta y ventosa tormenta veraniega. Sublime.

ESCUCHAR TONO 2:

DESCARGAR TONO 2

Más tonos de VIVALDI

Sunshine Of Your Love

Cream

(1967)

Bienvenidas y Bienvenidos a nuestra Historia del Rock

Mucha gente ya estaba esperando este momento: nuestra adaptación de Sunshine Of Your Love de los británicos Cream.

 

Cream fue un influyente supergrupo londinense de rock formado en 1966. La Banda estuvo compuesta por tres talentosos músicos: Eric Clapton en la guitarra y la voz, Jack Bruce en el bajo y la voz, y Ginger Baker en la batería.

Cream está considerada como una de las primeras bandas en fusionar el blues tradicional con el rock psicodélico y el Hard Rock, sentando las bases del Heavy Metal y el Rock progresivo. Su estilo musical único y la virtuosidad de sus integrantes, los hicieron destacar y triunfar en la escena musical de su época.

Discografía oficial:

• Fresh Cream (1966)
• Disraeli Gears (1967)
• Wheels of Fire (1968, Doble Álbum)
• Goodbye (1969)

Cream se disolvió en 1968 debido a tensiones entre sus miembros, pero su influencia en la música Rock continúa hasta el día de hoy. Sus integrantes siguieron carreras exitosas en solitario y participaron en otras bandas y proyectos musicales a lo largo de los años:

• Eric Clapton, considerado uno de los mejores guitarristas de la historia, inició una exitosa carrera en solitario destacando en varios géneros como el blues, el rock y el pop. Algunos de sus álbumes más conocidos incluyen Eric Clapton (1970), Slowhand (1977) y Unplugged (1992).  Tampoco podemos olvidar su trabajo previo en The Yardbirds y John Mayall & the Bluesbreakers.  Clapton ha recibido numerosos premios a lo largo de su carrera y ha dejado una huella duradera en la música.

• Jack Bruce también siguió una carrera en solitario y colaboró con varios artistas destacados. Lanzó álbumes como Songs for a Tailor (1969) y Out of the Storm (1974). Bruce fue reconocido por su habilidad en el bajo y su voz potente. Falleció en octubre de 2014.

• Ginger Baker, reconocido por un estilo muy innovador a la batería ya que entre otras virtudes, tenía pasión por los ritmos y percusiones africanas que fusionó con sabiduría en sus trabajos. Fundó la banda de Jazz Ginger Baker's Air Force y participó en proyectos como Blind Faith y Baker Gurvitz Army. Baker continuó tocando y grabando música hasta su fallecimiento el 6 de octubre de 2019.

Aunque Cream solo estuvo activo durante un período relativamente corto, su impacto en el Rock y su influencia en futuras generaciones de músicos han sido duraderos. Su enfoque experimental y su virtuosismo técnico los han convertido en una banda icónica y su legado sigue siendo apreciado por los amantes del Rock en todo el planeta.

Nuestro Tono:

Para elaborar nuestro Tono Gratis hemos seleccionado la mítica Sunshine of Your Love, de su segundo álbum Disraeli Gears, publicado a principios de noviembre de 1967.

Disraeli Gears está considerado un hito en la Historia del Rock y uno de los álbumes más influyentes de la época. El título del álbum fue inspirado por una broma entre los miembros de la banda. Durante una gira, alguien mencionó el término "disraeli gears" en lugar de "derailleur gears" al referirse a las velocidades o marchas de una bicicleta. La banda encontró gracioso el malentendido y decidió utilizarlo como título del álbum.

El innovador sonido de Disraeli Gears supone una evolución frente a su debut Fresh Cream con un enfoque más experimental y psicodélico, fusionando elementos del blues, el rock y la música pop. El álbum incluye varios éxitos reconocidos, como Strange Brew, Tales of Brave Ulysses o la propia Sunshine of Your Love. Sus letras son poéticas y su maravillosa interpretación han consolidado su estatus como un indiscutible clásico del Rock.

Tras consultar varias fuentes, parece ser que el origen de Sunshine Of Your Love comenzó después de un concierto de The Jimi Hendrix Experience en el Teatro Saville de Londres. Al llegar a casa, Jack Bruce diseñó el inmortal riff de la canción. Luego, durante una sesión que duró toda la noche, Jack, junto al poeta contractual, cantante y compositor inglés Pete Brown, -tristemente fallecido hace solamente unos días (19 de mayo de 2023)-, escribieron la letra. Y finalmente, un inspirado Eric Clapton añadió el estribillo y el solo de guitarra, ejecutado con maestría con una Gibson SG de 1964 y un amplificador Marshall. Una auténtica joya que os ofrecemos en formato Mp3 para que podáis disfrutarla como Tono de llamada en vuestros teléfonos móviles.

ESCUCHAR TONO:

DESCARGAR TONO

Como despedida, contaros que  Sunshine Of Your Love es parte de la lista de canciones del videojuego Guitar Hero III: Legends of Rock (2007, Activision, Wii, PS2, PS3 y Xbox 360), también aparece en varios episodios de la serie Los Simpsons, y en películas como Goodfellas (Uno de los nuestros/Buenos muchachos, 1990) de Martin Scorsese o Escuela de rock (School of Rock, 2003) dirigida por Richard Linklater. Además, el mismísimo  Jimi Hendrix amaba tanto este tema que solía incluir fragmentos del riff de guitarra en sus  actuaciones de directo. Y también citaremos otros artistas como Santana, cuya banda de rock latino ha fusionado e interpretado la canción en varios conciertos y grabaciones en vivo; Ella Fitzgerald, que la canta acompañada de una impecable banda instrumental [No dudéis en buscarla en YouTube] en su Lp "Sunshine of Your Love" de 1968, una colección de canciones exitosas de su época grabadas durante sus actuaciones en el Teatro Venetian, en Las Vegas; o la banda neoyorkina Living Colour, que  también realizó una versión muy "cañera" en su álbum Biscuits lanzado en 1991. 

En fin, qué más se le puede pedir a este inmortal "temazo".

"I've been waiting so long to be where I'm going"

¡Hasta pronto!

 Mission: Impossible

(1966)

SERIES TV - CINE - VIDEOJUEGOS

¡Hola a todas y a todos!

Regresamos con una melodía mítica que tantas veces habéis escuchado en la Televisión y en el Cine del compositor argentino-estadounidense Lalo Schifrin: Misión Imposible.

Misión Imposible (Mission: Impossible) fue una serie norteamericana de TV emitida entre 1966 y 1973 por la cadena CSB con una temática muy similar a James Bond, es decir, Guerra fría y agentes secretos o espías. La serie fue creada, escrita, producida y dirigida por Bruce Geller, que por desgracia, fallecería en 1978 a consecuencia de un accidente aéreo con su avioneta en California. La serie cosechó un enorme éxito, tuvo 172 episodios repartidos en 7 temporadas y por ella desfilaron actrices y actores como Steven Hill, Barbara Bain, Greg Morris, Peter Lupus, Peter Graves, Martin Landau, Leonard Nimoy, Lee Meriwether, Lesley Ann Warren, Sam Elliott, Lynda Day George o Barbara Anderson. En 1988 la serie fue revivida por la cadena ABC con dos temporadas más e inmortalizada desde 1996 en la pantalla grande gracias a Tom Cruise que ha protagonizado y coproducido 6 entregas a día de hoy. Además, parece ser que la séptima película llegará muy pronto...

Primera entrega dirigida por Brian de Palma en 1996.

Como cabe esperar, una saga como Misión Imposible merece tener una banda sonora que se acople a la perfección con la trama y que además, la identifique de forma inequívoca. El trabajo de Lalo Schifrin para crear el tema principal de la serie es absolutamente impecable y ha acompañado a toda la serie y a todas sus películas. El tema, que comienza con un sonido de timbales seguido por una melodía interpretada por instrumentos de viento, tiene un ritmo acelerado, y gracias a una secuencia magistral de notas agudas, se crea una sensación de tensión y suspense digno de admiración.

Lalo Schifrin (Buenos Aires, 1932) está considerado uno de los más importantes compositores de música para cine y televisión de la historia. A lo largo de su carrera, Schifrin ha compuesto música para más de 100 películas como Cool Hand Luke (1967), Bullitt (1968), THX 1138 (1971), Enter the Dragon (1973), The Four Musketeers (1974), Voyage of the Damned (1976), The Amityville Horror (1979), Rush Hour trilogy (1998–2007), sin olvidar su colaboración con Clint Eastwood en las entregas de Dirty Harry (Harry el Sucio). También ha trabajado como arreglista y director de orquesta para artistas como Dizzy Gillespie, Stan Getz, Count Basie y Quincy Jones. Ha recibido varios premios y reconocimientos por su trabajo, incluyendo cinco nominaciones al Premio de la Academia y un premio Grammy.

A continuación os dejamos con la melodía original de 1966 en forma de Tono.

ESCUCHAR TONO:

DESCARGAR TONO

Videojuegos

Y para finalizar este post os queremos hacer una pequeña reseña histórica sobre los "pocos" Videojuegos que existen inspirados en Misión Imposible:

• Mission: Impossible. Plataforma: NES (1990). Desarrollado por Konami y distribuido por Ultra Games, es un juegazo muy entretenido de acción, aventura, plataformas y disparos con vista cenital y en ocasiones, lateral, que cuenta además con la posibilidad de manejar una lancha e incluso, esquiar.

• Mission: Impossible. Plataforma: Game Boy Color (1990). Desarrollado por Rebellion Developments y distribuido por Infogrames. Aventura de acción, disparos y plataformas muy notable aunque su banda sonora es algo "atronadora".
• Mission: Impossible. Plataforma: DOS (1991). Desarrollado por Distinctive Software, Inc. y distribuido por Konami. Una aventura gráfica con elementos RPG, estrategia y puzles algo mediocre para nuestros antiguos PCs con el sistema operativo MS-DOS.
• Mission: Impossible - Expect the Impossible. Plataformas: Nintendo 64 (1998) y PlayStation (1999). Desarrollado por Infogrames (Actual Atari S.A.). Se trata de un buen "shooter 3D".
• Mission: Impossible - Operation Surma. Plataformas: Sony PlayStation 2 y Microsoft Xbox (2003) y Nintendo GameCube en 2004. Aventura de acción y disparos en 3D con unos gráficos bastante detallados. Fue publicado por ATARI y desarrollado por  Paradigm Entertainment Inc.

¿Qué armamento utilizo ahora?

• Mission: Impossible - Operation Surma. Plataforma: Game Boy Advance (2003). Aunque se titule igual que el anterior, no es el mismo juego ya que sería imposible meter unos gráficos 3D así en la portátil de Nintendo. En esta ocasión, fue el estudio M4 Ltd. el encargado de reinventar y (re)programar este título.
• Mission: Impossible 3. Plataforma: J2ME (Java 2 Micro Edition - Java para dispositivos móviles). 2006. Gameloft desarrolló un completísimo juego de acción que funcionaba de maravilla en aquellos Nokia Asha 500... 

¿Recordáis este teléfono 2G?

• LEGO Dimensions: Mission: Impossible Level Pack. Plataformas: Xbox 360, PlayStation 3 y 4, WiiU, Xbox One (2016). El último de la lista. Desarrollado por Warner Bros. Interactive Entertainment Inc. Se trata de un DLC [Downloadable Content/Contenido descargable] del adictivo y magnífico Lego Dimensions. Plataformas, puzles, acción y miles de piezas dentro de un mundo abierto, una fórmula que parece repetirse hasta la saciedad, pero que sigue funcionando.

Como habéis podido observar, no son demasiados títulos para una saga tan famosa como Misión Imposible. Y de todos ellos, solamente hemos seleccionado uno para nuestro Retro-Tono-Chiptune: Mission: Impossible para NES. 

La Banda Sonora fue obra del dúo japonés Jun Funahashi (acreditado como Dog-Man) Yoshiyuki Hagiwara (acreditado como Hagiiiin). Que sepamos, Funahashi ha colaborado en el audio de cerca de 50 títulos tan diversos e históricos como Crackout (1986), The Adventures of Bayou Billy (1988), Teenage Mutant Ninja Turtles (1989), Ski or Die (1990), Tiny Toon Adventures (1991), Contra Force (1992), Batman Returns (1993), Ganbare Goemon 3 (1994), The Adventures of Batman and Robin (1994), Lethal Enforcers (1994), Spawn (1999), Motocross Maniacs Advance (2002), Frogger's Adventures (Varios), Dance Dance Revolution (Varios), Ys VI: The Ark of Napishtim (2005, Revisa nuestro artículo dedicado a Ys) o Stranglehold (2007). Por otro lado, Yoshiyuki Hagiwara ha colaborado en otros títulos como Cave Noire (1991), Raging Fighter  (1993), Batman: The Animated Series (1993), Snatcher (1996) o Tokyo Xtreme Racer (1999).

Arcade: Dance Dance Revolution

Y volviendo a Mission: Impossible, decir que se trata de un trabajo sonoro y musical excelente, que además de la melodía inmortal de Schifrin, consiguieron añadir otras melodías y unos efectos sonoros que se acoplan a la perfección con esta sólida y entretenida aventura. Nuestro Tono contiene la música del título (indispensable) y otros añadidos como el "Game Over" o "Intruso detectado". Esperamos que os guste tanto como a nosotros.

ESCUCHAR TONO 2:

DESCARGAR TONO 2

Para acabar, recordaros que no debéis nunca confundir Mission Impossible con Impossible Mission, otro mítico videojuego del prolífico e histórico estudio norteamericano Epyx que en 1984 sorprendió al mundo con un sobresaliente y estresante juego de plataformas y puzles para Commodore 64 y que fue portado a otros sistemas como Amstrad CPC, ZX Spectrum, Apple II, PC-88, Sharp X1, BBC Micro, Acorn Electron, Atari 7800, SEGA Master System e incluso un "remake" para Wii. Un clásico imprescindible que es parte de la Historia de los Videojuegos.

Debes penetrar en la fortaleza de Atomender, evitar sus robots asesinos y adquirir varias piezas de una contraseña que usarás en un computadora al final del juego. El tiempo corre en tu contra...

¡Hasta pronto!

Texto: Gelosoft

Sonata en Re Mayor

Henry Purcell

(1659-1695)

Hola a todas y a todos los amantes de la Música Clásica.

Hoy os queremos deleitar un con una composición breve pero muy hermosa del compositor Henry Purcell: la Sonata en Re Mayor Z.850.

Henry Purcell nació en el municipio londinense de Westminster en septiembre de 1659. Fue un destacado organista y compositor inglés de la época barroca. En poco tiempo compuso una gran cantidad de obras de música sacra y secular, incluyendo óperas, música para teatro, música de cámara, himnos y canciones.

Entre sus obras más famosas se encuentran las óperas "Dido y Eneas" (1689) y "La Reina de las Hadas" (The Fairy Queen, 1692), así como la música incidental (música de escena) para la obra teatral "Abdelazer" (1676) o  "Music for a While" (1692) para el drama heroico Edipo, de John Dryden y Nathaniel Lee. También escribió numerosos himnos y piezas de música sacra, incluyendo su "Misa en si bemol" y "Te Deum and Jubilate in D".

Purcell fue muy respetado en su tiempo y está considerado como uno de los mejores compositores ingleses de la historia. Su música, con influencias franceses e italianas, se caracteriza por su belleza lírica, su ingenio armónico y su gran habilidad para expresar emociones muy refinadas y sofisticadas.

Murió de forma prematura a los 36 años de edad y fue enterrado en la Abadía de Westminster. Curiosamente, existen "leyendas urbanas" acerca de la causa de su muerte. Se ha llegado incluso a decir que Henry adoraba y frecuentaba las tabernas londinenses y que una fría noche, al regresar de "jarana", su mujer candó la puerta y le dejó en la calle...

Para la elaboración de nuestro Tono Barroco hemos seleccionado el primer movimiento (pomposo) de la Sonata en Re Mayor Z.850 para Trompeta, una auténtica perla musical que estamos seguros que será del agrado de todo el mundo y que además sirvió de cabecera musical para el programa Pueblo de Dios. Un programa de temática cristiana de RTVE que se lleva emitiendo desde 1988. ¿A que no os acordabais de este detalle?...

ESCUCHAR TONO:

DESCARGAR TONO

¡Hasta pronto!

 Rebel Rebel

(1974)

David Bowie

Bienvenidas y bienvenidos a Tonos-Gratis.com

Continuamos con nuestra Colección dedicada a la Historia del Rock con un mítica tema del británico David Bowie (1947-2016): Rebel Rebel.

David Bowie nació el 8 de enero de 1947 en Brixton (Londres), y comenzó su carrera musical en la década de 1960. Su primer álbum, titulado simplemente "David Bowie", fue lanzado en 1967. Sin embargo, no fue hasta la década de los 70s cuando por fin alcanzó el éxito internacional con álbumes como "The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars" y "Young Americans".

David Bowie fue reconocido y admirado por su enorme capacidad para reinventarse constantemente, tanto musicalmente como en lo relativo a su personalidad, imagen y estilo. Se le ha atribuido el crédito de ser una figura clave en la música Rock y Pop, y su legado continúa inspirando a muchísimos artistas de todo el planeta.

A lo largo de su carrera, Bowie lanzó 27 álbumes de estudio como "Low", "Heroes" o "Scary Monsters (and Super Creeps)". También publicó numerosos sencillos exitosos y gloriosos como "Space Oddity", "Heroes" o "Let's Dance". Se estima que Bowie ha vendido más de 140 millones de discos en todo el mundo, lo que le convierte en uno de los artistas más exitosos de la Historia de la Música.

Además de su carrera musical, David Bowie también participó en varias películas como "El hombre que cayó a la Tierra" (1976), "Labyrinth" (1986),  series como "Twin Peaks: Fire Walk with Me", o programas musicales como el pionero neerlandés TopPop donde presentó Rebel Rebel.

Un fatídico día 10 de enero de 2016 ,a los 69 años, el legendario David Bowie dejaba este mundo dejando tras de sí un legado musical y cultural inigualable.

Discografía de David Bowie

Álbumes:

1967 - David Bowie

1969 - David Bowie[g]

1970 - The Man Who Sold the World

1971 - Hunky Dory

1972 - The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars

1973 - Aladdin Sane

1973 - Pin Ups

1974 - Diamond Dogs

1975 - Young Americans

1976 - Station to Station

1977 - Low

1977 - "Heroes"

1979 - Lodger

1980 - Scary Monsters (and Super Creeps)

1983 - Let's Dance

1984 - Tonight

1987 - Never Let Me Down

1993 - Black Tie White Noise

1993 - The Buddha of Suburbia

1995 - Outside

1997 - Earthling

1999 - Hours

2002 - Heathen

2003 - Reality

2013 - The Next Day

2016 - Blackstar

Rebel Rebel

Rebel Rebel es una de tantas maravillosas e icónicas canciones de David Bowie. Fue publicada como sencillo en febrero de 1974 y apareció posteriormente en el Lp "Diamond Dogs" (1974). 

Apariencia andrógina, cabello largo y pelirrojo, maquillaje llamativo y un traje muy ajustado.
Símbolo de la moda glam-rock de la época.

Parece ser que según el propio Bowie, Rebel Rebel fue escrita originalmente para una banda de Rock femenina que estaba interesada en su trabajo. Sin embargo, después de trabajar en la canción por un tiempo, decidió que le gustaba demasiado como para dársela a otra banda...

El inolvidable riff de guitarra que da vida a nuestro Tono es uno de los más emblemáticos de la Historia Rock y fue interpretado por el guitarrista británico Alan Parker, quien también colaboró con otros enormes artistas como Paul McCartney o Elton John.

La letra de la canción encierra varias interpretaciones diferentes, pero se cree que Bowie escribió la canción pensando en un chaval que se rebelaba contra la sociedad y la cultura de su época. También es importante destacar que para muchos, Rebel Rebel es un himno para la comunidad LGTBI.

Por último, decir que existen versiones de Rebel Rebel de artistas y grupos como Duran Duran, Bryan Adams, Bon Jovi y Oasis. También ha aparecido en varias películas, anuncios y programas de televisión, como "Moulin Rouge" y "Life on Mars?".

Aquí os dejamos con nuestro Tono para que lo podáis disfrutar siempre que queráis en vuestro teléfono o cualquier otro dispositivo capaz de reproducir Mp3.

ESCUCHAR TONO:

DESCARGAR TONO

LA HISTORIA DEL ROCK:

 

¡Feliz Navidad y Feliz Año Nuevo!

2022-2023

No podíamos dejar pasar esta Navidad sin regalaros de nuevo este inmortal clásico de Boney M.

Esperamos que nuestra adaptación sea de vuestro agrado... porque la Navidad es un tiempo muy especial.  Y aunque la pandemia parece ir llegando a su fin, tener cuidado con las reuniones...

¡¡WE WANNA WISH YOU A MERRY CHRISTMAS!!

ESCUCHAR TONO:

 

DESCARGAR GRATIS

Tonos Exclusivos

Tonos Clásicos

Seinfeld

(1989-1998)

¡Hola a Todas y a Todos!

Hoy queremos recordar una estupenda serie en la que nunca pasaba nada, pero que sin embargo, enganchaba y divertía de lo lindo. ¿Os acordáis de Seinfeld?

Producida por Larry David y Jerry Seinfeld para la cadena norteamericana NBC, se emitió desde el 5 de julio de 1989 hasta el 14 de mayo de 1998, durante nueve temporadas y 180 episodios. Ambientada en un edificio de apartamentos en el Upper West Side de Manhattan y protagonizada por Seinfeld como una "versión ficticia de sí mismo",  la serie se centra en su vida personal y en su relación con sus tres amigos: George Costanza (Jason Alexander), su exnovia Elaine Benes (Julia Louis-Dreyfus) y su vecino Cosmo Kramer (Michael Richards). 

Seinfeld está considerada como una de las comedias de situación más grandes e influyentes de todos los tiempos.

El tema musical de la serie es magistral y es obra del compositor norteamericano Jonathan Wolf, que ha puesto música en películas y afamadas series como Square Pegs (1982), Los Angeles History Project (1988), 227 (1989), Sugar and Spice [Ingenuas y peligrosas en España] (1990), la serie de animación Yo Yogui! (1991), la inolvidable Married... with Children [Matrimonio con hijos] (1992), Caroline in the City [Los líos de Caroline] (1995), Unhappily Ever After [Infelices para siempre] (1995), The Tony Danza Show (1997), Will and Grace (1998), According to Jim [El mundo según Jim] (2001) o una serie sobre The Rolling Stones: The Stones (2004).

Aquí os dejamos con el "opening" de Seinfeld, esperamos que os guste tanto como a nosotros y hasta la próxima.

ESCUCHAR TONO

DESCARGAR TONO

The Golden Girls

( Las chicas de Oro)

Series TV

(1985-1992)

Bienvenidas a Tonos-Gratis.com.es

No podía faltar en nuestra Colección dedicada a la Series de Tu Vida, una de las más especiales y divertidas de la Historia de la Televisión: Las chicas de oro

The Golden Girls, conocida en España como Las chicas de oro o Los años dorados en Latinoamérica, se emitió entre 1985 y 1992 en la cadena televisiva norteamericana NBC. Fue producida por Witt/Thomas/Harris Productions en asociación con Touchstone Television a lo largo de 180 episodios de poco más de 20 minutos, divididos en 7 temporadas. Cosechó un enorme éxito entre el público mundial y obtuvo numerosos premios.

La serie narra las hilarantes vivencias de cuatro señoras "entraditas en años" que comparten una bonita casa en Miami. Su dueña, es una viuda muy coqueta y explosiva llamada Blanche Devereaux (protagonizada por Rue McClanahan [1934-2010]), que tras publicar un anunció en el tablón de anuncios de un supermercado, vivirá  acompañada por otra viuda muy ingenua y "rural" procedente del pueblo de "Saint Olaf" llamada Rose Nylund (la recientemente fallecida Betty White [1922-2021]), y por una divorciada seria y responsable: Dorothy Zbornak (Beatrice Arthur [1922-2009]). La cuarta chica de oro era Sophia Petrillo (Estelle Getty [1923-2008]), la madre de Dorothy, de origen siciliano, y quizá, la chica más "cañera y ocurrente" de las cuatro.

El tema principal de Las chicas de oro se titula: Thank You for Being a Friend y se trataba de una maravillosa canción del cantante, productor y compositor norteamericano Andrew Gold [1951-2011]. Esta canción pertenecía a su tercer álbum de estudio All This and Heaven Too de 1978, y os recomendamos que la busquéis para poder escucharla ya que es realmente buena. Sin embargo, para la serie, se optó por utilizar la voz femenina de Cynthia Fee (Cindy Fee), una cantante norteamericana de la que es realmente complicado obtener más información a día de hoy.

En fin, aquí os dejamos con este imprescindible Tono que os hará rememorar grandes momentos.

ESCUCHAR TONO:

DESCARGAR TONO

 Tainted Love

Soft Cell

(1981)

¡Hola a todo el Mundo!

Esto no es un anuncio de seguros, no os confundáis, esto es Tonos-Gratis.com.es y hoy le toca el turno a una espléndida canción de Soft Cell: TAINTED LOVE

El músico, cantante y compositor inglés Peter Mark Sinclair Almond, más conocido como Marc Almond, junto a David Ball (también conocido como Dave Ball), compañero de la escuela politécnica de Leeds, fundaron en 1981, una de las bandas más representativas, y quizá, algo olvidada, de la historia Synth-pop: Soft Cell. Un dúo que sorprendió con su primer álbum: Non-Stop Erotic Cabaret, que contenía hits como Bedsitter, Say Hello, Wave Goodbye o la canción a la que rendimos homenaje y que cumplirá 40 años este 2021: Tainted Love.

Sin duda alguna, Tainted Love supuso un gran éxito, reconocimiento y una gran repercusión que perdura en el día de hoy. Pero quizá no todo el mundo sepa que Tainted Love es una canción bastante más antigua. Fue escrita por el compositor norteamericano Ed Cobb en 1964 e interpretada por la cantante afronorteamericana Gloria Jones. Una auténtica maravilla del soul que merece la pena escuchar:

Tras escuchar la canción original y revisando la versión de 1981 nos atrevemos a decir que Soft Cell reinventó Tainted Love desde una perspectiva "electrónica" con gran acierto y elegancia. La magnífica voz de Marc Almond encaja a la perfección con las cajas de ritmo y los sintetizadores en esta vuelta de tuerca del tema original.

A continuación, os dejamos nuestro loop y adaptación de Tainted Love de Soft Cell para que la tengáis en vuestros teléfonos móviles o en cualquier otro reproductor de Mp3.

ESCUCHAR TONO:

DESCARGAR TONO

I Will Survive Vs. Let Yourself Go

Gloria Gaynor/DLM

(1992)

¡¡Volvemos a los 90!! 

En esta ocasión retrocedemos al año 1992 cuando en las pistas de baile de este país se empezaba a escuchar más máquina que guitarra... Entre tanto temazo apareció este segundo maxi single de la formación DLM llamada "We Belong" en cuya cara B se incluía un escondido corte llamado "Let Yourself Go" que sin embargo con el paso del tiempo se convertiría en un clásico del sonido Remember de los 90. 

https://www.discogs.com/es/DLM-We-Believe/master/84006 

Lo curioso de este gran tema con esos marcados ritmos, esos potentes "sintes" y esos fiesteros samplers, es que la melodía del parón (como popularmente se llama a los fragmentos de reposo de los temas electrónicos, previos al conocido "subidón") tiene unos acordes que nos recuerdan claramente a los del "I Will Survive" de Gloria Gaynor. 

Por eso en Tonos-gratis hemos querido añadir una línea de cuerda reproduciendo dicha melodía y el resultado aquí lo tienes. Un tono totalmente exclusivo y original, con el que harás que tu móvil, una vez más, suene de forma única, diferente.

ESCUCHAR TONO:

DESCARGAR TONO

Don't Go

Yazoo

(1982)

¡Bienvenidas y Bienvenidos a Tono-Gratis.com.es!

Hoy vamos a sorprenderte con una de las melodías más emblemáticas de la música electrónica de comienzos de los 80s, Don't Go de los británicos Yazoo.

Hablar de Yazoo nos obliga a recordar a Depeche Mode, la mítica banda inglesa fundada por Vince Clarke junto a Andrew Fletcher, Martin Gore y David Gahan en 1980, a la cual homenajeamos hace algún tiempo. Tras el enorme éxito del primer Lp de Depeche Mode, Speak & Spell (1981), Vince Clarke decidió abandonar el grupo. Aunque lo que en principio parecía una gran pérdida -ya que la mayor parte del debut de Depeche Mode fue obra del espectacular talento de Clarke- la formación continuaría cosechando éxitos hasta el día de hoy.

En 1981, Alison Moyet, una joven con una potente voz de contralto que había pasado por estilos musicales como el punk (The Vandals, 1978) o el rythm & blues (The Screamin' Ab Dabs, 1980) publicó un anuncio en una revista ofreciéndose como cantante de blues, RnB y soul, al que Vince Clarke respondió de inmediato.  Así se formó un nuevo dueto cuyo nombre fue Yazoo, conocido en Estados Unidos como Yaz, ya que existía un sello "blusero" de los 60s llamado Yazoo Records.

El estilo musical de Yazoo es un claro ejemplo del subgénero Synth-pop, sintéticas melodías "efectistas" y contundentes ritmos bailables que beben sobre todo del New Wave y de la música Disco. Su primer disco Upstairs at Eric's (Blackwing Studios, Londres, agosto de 1982) triunfó con inolvidables himnos como Only You o Don't Go. Luego aparecería su segundo y último álbum: You and Me Both (Mute Records, Londres, julio de 1983) que lanzó al dueto a lo más alto de la lista británica.

Clarke abandona Yazoo y en 1985 crea junto al cantante inglés Andy Bell, otro dueto llamado Erasure, a la que honraremos más adelante con otro Tono Gratis. Así que de momento, os dejamos con este loop procesado y obtenido desde nuestra colección de vinilos de Don't Go con el que dejaréis a todos con la boca abierta. ¡Espero que os guste y anime tanto como a nosotros!

ESCUCHAR TONO:

DESCARGAR TONO